NUIT DES MUSEES 2015
Accès : En transports en commun . Bus 187 depuis la Porte d’Orléans – Arrêt Mairie de Fresnes . RER B Croix de Berny puis Trans Val de Marne (TVM) Arrêt Montjean . RER C jusqu’à Choisy le Roi puis BUS 396 – Arrêt Mairie de Fresnes En voiture . Parking p
Votre identité en jeu, de 7 à 177 ans !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition En-quête d'identités, l'écomusée propose un jeu de plateau géant au cours duquel le visiteur est convié à construire une identité pièce à pièce
L’écomusée donne la parole aux habitants d’un territoire de banlieue, le Val de Bièvre. Situé à proximité de Paris, l’écomusée s’intéresse aux thèmes qui concernent les populations locales et la façon dont elles vivent sur le territoire (l’urbanisation, le travail, la télévision, la prison, le don, l’immigration, les gens du Voyage, la condition féminine, les objets et leur mémoire...). Les problèmes majeurs de la société contemporaine sont au cœur de la notion de patrimoine. Pour atteindre ses objectifs, l’écomusée travaille avec les habitants à l’élaboration d'expositions temporaires et d'animations, qui sont le résultat de travaux de recherche, de collecte et de mise en valeur d’objets et de paroles. La participation de la population à toutes les phases de constitution du patrimoine et de la mémoire de leur banlieue, est la condition de la réussite de l’écomusée. Des objets sont collectés sur le territoire du Val de Bièvre autour des thèmes de la mémoire, de la transmission et du lien social. Chaque objet est associé à un entretien, enregistré avec la personne l’ayant utilisé. En 2008 la collection comprend environ 1 000 objets aussi divers que : un solex, un foulard illustré de symboles de la Libération, un épi de faîtage en forme de ramoneur, un vêtement de rappeur ou des outils de lavandières. Depuis le 1er janvier 2006, l’écomusée est un service de la Communauté d’Agglomération de Val de Bièvre / il travaille à renforcer son essence communautaire avec l’élaboration d’un nouveau projet scientifique et culturel centré sur la constitution d’un centre de ressources et la dynamisation du territoire grâce à des initiatives locales et des partenariats liés au patrimoine.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 24 32 24
Ou encore par mail : ecomusee@agglo-valdebievre.fr et sur le web : www.ecomusee.agglo-valdebievre.fr
Accès : Voiture : A86 Créteil/Versailles- RD 920 (exRN20) porte d'Orléans/Antony RER B Station Robinson puis itinéraire piétonnier fléché Bus 179, 194, 195, 198, 294
Déambulation littéraire et théâtralisée sur le thème de Shakespeare
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le théâtre de Shakespeare s'invite à la Nuit européenne des musées avec des scènes théâtrales. "Beaucoup de bruit pour rien", "Le Songe d'une nuit d'été", "Comme il vous plaira" mais aussi des sonnets, des scènes issues de tragédies, et pièces historiques, des chansons.... En avant-première de "Shakespeare à la Vallée-aux-Loups" (spectacles, tables rondes, conférences...) du 21 au 31 mai.
Située à quelques kilomètres de Paris, la Vallée-aux-Loups offre à Chateaubriand en 1807 une demeure à l’écart de la scène politique qu’il quitte pour un temps après avoir publié dans le Mercure de France un article fustigeant le despotisme de Napoléon qui lui vaut la sanction de s’éloigner de la capitale. En novembre 1807, l’auteur s’installe avec son épouse Céleste dans ce qui n’est alors qu’une maison de jardinier, à laquelle il donnera une empreinte toute personnelle qui en fait aujourd’hui une maison d’écrivain singulière, fortement marquée de la présence de l’auteur. Si c’est à Combourg que Chateaubriand dit être devenu ce qu’il est, la Vallée-aux-Loups est indéniablement l’autre lieu emblématique lié à la mémoire de l’écrivain. C’est là en effet que s’exprime toute la dimension de l’homme, à la fois écrivain, homme politique, voyageur et botaniste. Incessamment pris entre les feux d’une carrière politique contrariée et d’une vie littéraire féconde, Chateaubriand trouva là un « petit désert » où apaiser son amertume de ne pouvoir occuper sur la scène politique de son temps la place qu’il espérait. C’est là aussi qu’il écrivit quelques-uns de ses ouvrages majeurs et commença la rédaction des "Mémoires d’outre-tombe". Enfin, aménageant lui-même maison et parc, il fit de la Vallée-aux-Loups la demeure d’un voyageur immobile vivant au milieu des souvenirs des pays parcourus, disant les patries spirituelles de l’homme comme les correspondances intimes entre nature et lieu de vie et de création. La Maison de Chateaubriand invite à ce voyage immobile au cœur du romantisme, sur les pas de l’Enchanteur...
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 52 13 00
Ou encore par mail : chateaubriand@cg92.fr et sur le web : maison-de-chateaubriand.hauts-de-seine.net/web/chateaubriand/accueil
Accès : Voiture : 20 mn de la porte d’Orléans, RD920 (ex RN20), parking sur l’esplanade Bus : lignes 192, 197, arrêt parc de Sceaux RER B : stations Bourg-la-Reine, Sceaux ou Parc de Sceaux
Les vélos délires
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Toute la soirée, un circuit de 40 mètres de long sur 12 de large sera aménagé près du Château afin que les visiteurs, de tous âges, chevauchent seuls ou en équipes, dans une joyeuse ambiance, différents types de cycles anciens, souvent bien surprenants (célérifère de 1790, draisienne de 1817, vélocipède Michaux de 1870, Grands Bi de 1880, vélos à bras, couchés et autres inédits et oubliés).
Situé au cœur de l’ancien domaine de Jean-Baptiste Colbert, ministre du roi Louis XIV, le musée de l’Île-de-France bénéficie d’un cadre d’exception. Le château, construit sous le Second Empire en lieu et place de celui de Colbert, abrite les collections de Beaux-Arts du musée, consacrées à l’histoire des propriétaires du Domaine de Sceaux ainsi qu’à l’évocation des résidences, sites et paysages remarquables du territoire francilien, du XVIIe au XXe siècle. Précieux témoignages du Grand Siècle, les dépendances du château - le Pavillon de l’Aurore orné d’une coupole peinte par Le Brun et l’Orangerie édifiée par Hardouin Mansart -, s’inscrivent dans un parc de 180 ha tracé par Le Nôtre. Les écuries, récemment réhabilitées, accueillent l’espace multimédia et les expositions temporaires.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 87 29 50
Ou encore par mail : museedomainesceaux@cg92.fr et sur le web : domaine-de-sceaux.hauts-de-seine.net
Accès : En transport en commun : RER C arrêt Athis-Mons, direction Juvisy (JILL) ou Versailles Chantier (CIME) puis 10 min à pied de la gare. En voiture : N7
Rêves pavillonnaires
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de la Nuit des musées 2015, la Maison de Banlieue vous propose une visite commentée de l'exposition "Le grand pari des p'tites maisons. Histoire et projets des pavillonnaires en Essonne" (jusqu'au 11 juillet) et une balade à la lampe de poche dans le centre-ville d'Athis-Mons, à la découverte de quartiers pavillonnaires d'époques et de styles différents, des villas de villégiatures de la Belle-époque aux pavillons à l'américaine des années 1950. Rendez-vous à 21h à la Maison de Banlieue.
La Maison de Banlieue et de l'Architecture, association de loi 1901, est un centre d'interprétation de l'environnement urbain, du patrimoine en banlieue et de l'architecture situé à Athis-Mons dans l'Essonne. Les missions de la Maison de Banlieue sont de : - Sensibiliser tous les publics à l’histoire, au patrimoine, l’architecture, au paysage… en banlieue essonnienne - Développer des actions pédagogiques vers les scolaires - Enrichir et partager les connaissances sur la banlieue en associant mémoire et projet Pour cela, elle propose : - des expositions - des publications et vidéos - des animations pour le jeune et le tout public - un centre de documentation
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : ou au 01 69 38 07 85
Ou encore par mail : infos@maisondebanlieue.fr et sur le web : www.maisondebanlieue.fr
Accès : En voiture : En venant de Paris par le pont de Sèvres Prendre la N118 en direction de Chartres/Bordeaux, sortie n°6A, direction Bièvres/Jouy-en-Josas, continuer tout droit direction Jouy-en-Josas. En venant de la N12 Suivre la direction Paris/Crétei
Visite de la maison Blum et du musée
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Descriptif de l'évènement :
Pour cette nuit des musées édition 2015, deux visites guidées sont proposées. La première à 19:00 h et la seconde à 21:00h (nombre de visiteurs limité à 30 par visite). Afin de commémorer le 70ème anniversaire de la libération des camps de concentration, nous présenterons plus particulièrement le retour de Léon Blum et de sa femme Jeanne du camp de concentration de Buchenwald.
C'est dans cette ancienne ferme du XVIIe siècle, le Clos des Metz, que Léon Blum, leader du Front Populaire, s’installe à son retour de déportation du camp de concentration de Buchenwald avec sa femme Jeanne (dite Janot) qui l'avait rejoint pour l’épouser en 1943. Après quelques années de retraite heureuse auprès de son épouse, il décédera dans cette maison le 30 mars 1950 à l'âge de 78 ans La maison est restée telle que Jeanne Blum l’a laissée à la fin de sa vie en 1982. Le bureau et la bibliothèque ont été conservés à l'identique. La vie politique et l'œuvre littéraire de Léon Blum y sont présentées. Acheté et transformé en musée en 1986 par la ville de Jouy-en-Josas, ce lieu imprégné d’histoire a été ouvert au public le 7 juin 1986, en présence du président F. Mitterrand, à l’occasion du cinquantenaire du Front Populaire.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 39 20 11 40 ou au 01 39 20 11 11
Ou encore par mail : contact@jouy-en-josas.fr et sur le web : www.jouy-en-josas.fr
Armande Béjart, épouse Molière - Spectacle musical, chorégraphique et théâtral
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le Musée d’art et d’histoire de la Ville de Meudon occupe la maison qu’habita au XVIIe siècle la célèbre comédienne Armande Béjart, après la mort de son époux, l’illustre Molière. Mariée en secondes noces au comédien Guérin d’Estriché, elle termina sa vie dans l’anonymat et le calme de sa résidence meudonnaise, aux pieds du château du Grand Dauphin. Pour restituer l’itinéraire de ce personnage, la chorégraphe Christine Bayle (compagnie L’Eclat des Muses) et le musicien Jean-Christophe Frisch (fondateur de l’ensemble XVIII-21I le Baroque Nomade, en résidence à Meudon) se sont associés dans l’élaboration d’un spectacle sous forme de saynètes et d’intermèdes musicaux, qui seront donnés dans les salles du musée.
Le musée d'Art et d'Histoire de la Ville de Meudon est installé dans la maison occupée successivement par le chirurgien Ambroise Paré puis par la comédienne Armande Béjart, épouse de Molière. Une vaste campagne de restauration a permis de renouveler la présentation des riches collections du musée qui se répartissent entre l'évocation du paysage de Meudon, de la peinture de paysage aux XIXe et XXe siècles et de la peinture et la sculpture de la seconde moitié du XXe siècle. Dans le parc qui accompagne la demeure sont exposées des sculptures contemporaines monumentales.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 46 23 87 13
Ou encore par mail : musee.arthistoire@mairie-meudon.fr et sur le web : www.meudon.fr
Accès : Un parking gratuit est à votre disposition En train * Par le RER C ou en train, à partir de la gare Montparnasse : rejoindre la gare de Versailles Chantiers puis prendre le RER C en direction de Juvisy - arrêt "Petit Jouy/Les Loges" * Par le RE
La table de l'imprimeur
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Participez à une grande œuvre d'art collective ! A l'instar de designers contemporains, venez sur-colorer un papier peint monochrome motifs toile de Jouy et laissez libre court à votre imagination pour une création qui ne ressemblera à aucune autre.
Visite libre
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite libre des collections permanentes et des expositions temporaires du musée "Le tapis Moghol, une tradition réinventée" et "On the toile".
Le musée présente la production de l'ancienne manufacture de toiles imprimées fondée à Jouy-en-Josas par Christophe-Philippe Oberkampf (1738-1815). Découvrez l'histoire d'une des plus grandes entreprises de l'Ancien Régime et de l'Empire ainsi que le charme du coton imprimé à travers des souvenirs d'Oberkampf, des tentures, des toiles imprimées et de nombreux costumes. Installé depuis 1991 dans le château de l'Églantine (demeure du XIXe siècle en pierre de taille), le musée s'ouvre sur un jardin paysager, représentant les toiles étendues sur les prés.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 39 56 48 64
Ou encore par mail : museetdj@jouy-en-josas.fr et sur le web : www.museedelatoiledejouy.fr
Accès : Parking gratuit. Depuis le Pont de Sèvres, RN 118, direction Bordeaux, sortie Saclay, puis route départementale 36, direction Châteaufort / Saint-Quentin-en-Yvelines / Villiers le Bâcle. Depuis Porte d'Orléans, autoroute A6, puis A10 direction Bordea
Les cafés montparnos et les artistes durant les années folles
Du : 16 05 2015 au 16 05 2016
Thèmes : Autour d'un thème régional|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pendant les années folles, les cafés du quartier Montparnasse ont constitué de véritables lieux de sociabilité artistique et littéraire. Espaces de liberté et d’exposition, laboratoire d’idées et de création, les cafés montparnos accueillirent les artistes de l’École de Paris des heures durant. (Prestation en langue des signes française entre 15:00 et 18:00)
Ateliers de pratique artistique
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Sur les traces de Foujita : venez vous essayer aux arts plastiques, à la calligraphie et au manga. (Prestations en langue des signes française de 15:00 à 18:00)
Petit bal vintage chez Foujita
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public
Descriptif de l'évènement :
Venez clore la soirée en beauté en participant à un bal rétro, pour lequel vous aurez pu concevoir votre accessoire dans l’après-midi !
Visites guidées de la Maison-atelier Foujita
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Aménagé dans une maison du XVIIIe siècle située aux portes de la vallée de Chevreuse, le dernier atelier du peintre Foujita est resté en l'état depuis sa mort en 1968. C'est un lieu de mémoire exceptionnel qui permet de découvrir l'univers intime de l'un des artistes les plus célèbres de l'École de Paris. (Prestations en langue des signes française de 15:00 à 18:00)
En novembre 1960, Foujita achète sa maison de Villiers-le-Bâcle, située en bordure du plateau de Saclay aux confins des départements de l'Essonne et des Yvelines. Cette petite maison rurale surplombe la vallée de la Mérantaise. Foujita y passe les huit dernières années de sa vie. Aménagée, meublée, décorée par lui, cette maison lui ressemble, oscillant entre Orient et Occident. Son atelier est resté intact : pinceaux, pigments, châssis s'offrent à nos yeux. Une peinture murale, esquisse grandeur nature de son projet de chapelle à Reims, rend le lieu encore plus étonnant. La Maison-atelier est un lieu de mémoire exceptionnel qui permet de découvrir l'univers intime de l'un des artistes les plus célèbres de l'École de Paris.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 69 85 34 65
Ou encore par mail : maison.foujita@cg91.fr et sur le web : www.essonne.fr/culture-sports-loisirs/lieux-culturels/maison-atelier-foujita
Accès : R.E.R : Meudon Val Fleury (ligne C) puis bus n°169 (arrêt Paul Bert) Métro: Mairie d’Issy (ligne 12) puis bus 190, 290, 169 (arrêt hôpital Percy)
Robert Doisneau, sculpteurs et sculptures
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le saviez-vous ? C’est au Musée Rodin à Meudon que Robert Doisneau, amoureux de la sculpture, a pris un de ses derniers clichés en 1993. La familiarité de Doisneau avec le musée Rodin a suscité l’envie de montrer son œuvre à travers les liens étroits qui l’unissaient aux sculpteurs et à la sculpture. Les trente tirages présentés, parmi lesquels des photographies devenues des icônes côtoient des inédites, donnent un aperçu de la richesse de ce thème.
Musée Rodin : atelier des plâtres et Villa des Brillants
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Des étudiants de l’École du Louvre accompagneront les visiteurs pour des visites du musée.
Dernière demeure de Rodin à partir de 1895, la villa des Brillants, située sur les hauteurs de Meudon, est une maison de style néo-Louis XIII, d’allure modeste, en briques et pierres. Les visiteurs y découvrent à la fois l’esprit d’un atelier et l’atmosphère d’une demeure d’artiste qui reconstituent le cadre de vie et de travail du sculpteur. Le musée, présente de nombreux plâtres, dont ceux des œuvres monumentales de Rodin dans leurs états successifs : La Porte de l’Enfer, Les Bourgeois de Calais, les nombreuses études et figures pour Balzac, les monuments à Victor Hugo, à Puvis de Chavanne et à Whistler. Sa tombe dans le jardin, surmontée du Penseur en fait un lieu de prédilection pour la méditation.. Leur importance est considérable car il s’agit du premier état de création d'une œuvre avant leur réalisation en bronze ou en marbre. Rodin faisait effectuer une série d’épreuves en plâtre de chacune des œuvres qu'il imaginait et gardait ainsi le témoignage de chaque phase de son travail. Il disposait alors de figures multiples qu’il modifiait, transformait ou assemblait à d’autres, inventant son propre langage.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 14 35 00
Ou encore par mail : contact@musee-rodin.fr et sur le web : www.musee-rodin.fr
Accès : En métro : Ligne 7 direction Mairie d’Ivry ou tramway T3, arrêt Porte de Choisy. Puis bus 183, arrêt Musée MAC VAL. Ou Ligne 7 direction Villejuif/Louis Aragon, arrêt terminus. Puis bus 180 direction Charenton-École ou 172 direction Créteil-Échat, arr
Visite inventée par Levent Beskardes
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite pour tous de l’exposition des œuvres de la collection « Avec et sans peinture » par Levent Beskardes, artiste sourd en langage naturel du corps.
« SOS », action d’Oriol Nogues
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Chez Oriol Nogues, le monde est un théâtre et le théâtre est le monde. L’art est, pour lui, le lieu privilégié d’une méditation métaphysique sur la condition humaine, sa futilité, son impermanence, son insignifiance. Loin de grands dispositifs épiques, l’action qu’il propose au MAC VAL procède d’une poétique bricolée où le détachement se combine avec une situation d’apparente détresse. Dans le jardin.
« Found and lost », performance de Laurent Moriceau
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Avec « Found and lost » les visiteurs du MAC VAL sont conviés à déguster un moulage en chocolat grandeur nature du corps de l’artiste Laurent Moriceau. Offert en pâture jusqu’à sa disparition, le moulage réalisé est dégusté dans ce qui s’apparente à un rituel anthropophage. Performance conçue en partenariat avec l’UFA François Rabelais, Vitry-sur-Seine.
Conférence et dégustation de vins par Nicolas Boulard
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Descriptif de l'évènement :
Programmation autour du Clos Mobile, installation de Nicolas Boulard présentée sur la terrasse du restaurant du MAC VAL, À la folie, du 6 mars au 20 septembre 2015 Cette parcelle est conçue avec le même soin qu’un clos de grand cru, appliquant les préceptes de Jean-Antoine Chaptal publiés en 1819 dans son traité "L’Art de faire le vin" sur l’influence du climat, du sol, de l’exposition et du soleil sur le raisin. Le cépage utilisé dans Clos Mobile est un Chardonnay qui, outre le fait d’être le plus répandu dans le monde (Europe, Chili, Californie, Australie, Afrique du Sud), a la particularité de donner des arômes très différents en fonction du terroir et de la vinification. Clos Mobile joue ainsi sur une ambigüité entre terroir idéal et territoire mobile. Production du Clos Mobile : Parc Saint Léger, centre d’art de Pougues-les-Eaux – 2015.
Paroles Paroles (3 marches avec commentaires improvisés), visite inventée par Dector & Dupuy
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le duo Dector & Dupuy mène des visites guidées en espace urbain. En partie improvisée, cette « visite inventée » s’apparente à une cartographie sensible de notre environnement, une dérive dans Vitry-sur-Seine. Les moments de déception alterneront avec des hypothèses parfois absurdes où la parole s'envole sur des trouvailles inattendues. En extérieur, durée : 1h environ
« Plante verte, plastique, poils », performance de Florian Sicard
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Artiste performeur, Florian Sicard travaille principalement sur la construction de l’identité. Sur un podium, assis à une table, il se transforme dans un mouvement continuel : perruques, maquillage, vêtements s'enchaînent sans jamais le figer dans un personnage identifié. Tour à tour monstre, créature, chimère, hybride, le corps de Florian Sicard fonctionne comme une palette d'expérimentations successives. Vestibule, durée : 10h
« C’est pas beau de critiquer ? »
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite et rencontre inédite devant une œuvre de la collection du musée choisie par un critique d’art membre de l’AICA. Rencontre proposée par Paul Ardenne autour de l’œuvre « Expansion» de César. Depuis son ouverture en 2005, le MAC VAL développe le cycle « C’est pas beau de critiquer ? ». À travers cette programmation, des critiques membres de l’AICA (l'Association internationale des critiques d'art) sont invités à écrire un texte sur une œuvre de la collection et à rencontrer le public pour poursuivre cet échange. Résolument subjectives, ces contributions interrogent le format habituel de la critique d’art et soulignent la variété des pratiques d’interprétation à l’œuvre dans le champ de l’art.
Concert de I'Apologize, groupe créé par Jean-Luc Verna
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le groupe I'Apologize revisite des morceaux ou des mélodies, sans distinction de genre. Initié par Jean-Luc Verna, artiste plasticien présent dans l’exposition « Chercher le garçon », le groupe réinterprète les « airs du répertoire » : Siouxsie and the Banshees, T-Rex, Sex Pistols, Bauhaus, Donna Summer, Georges Brun, Barbara … le tout émaillé de compositions originales. Auditorium, durée : 1h
La classe, l’oeuvre !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Autour de l’exposition des œuvres de la collection « Avec et sans peinture » La classe du collège Jean Perrin de Vitry-sur-Seine (professeur M. François Miquet) ainsi que la classe de l'école maternelle George Sand de Villejuif (professeur Mme Lydia Fialkowski) présentent leurs travaux autour de l’œuvre de Daniel Buren, "La Cabane éclatée polychrome aux miroirs". Avec le dispositif « La classe, l'œuvre ! », écoles, établissements scolaires et musées se rapprochent autour des œuvres. Les œuvres sont présentées dans le musée, accompagnées d'une notice scientifique et historique. Les élèves s'en inspirent et proposent une interprétation libre et spontanée. Le projet « La classe, l’œuvre ! », expérimenté pour la première fois en 2013, se déroule dans le cadre d'un partenariat entre le ministère de l'éducation nationale, de l'enseignement supérieur et de la recherche et le ministère de la Culture et de la Communication.
Activation des personnages de Pierre Joseph, GI (Vietnam) et Marine (Afghanistan)
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Depuis 1992, Pierre Joseph imagine des personnages à réactiver selon un processus invariant. Ces personnages – puisés dans la fiction, la fable, l’histoire ou le réel - exemplifient un archétype et invitent le spectateur à interroger les projections sociales qu’ils évoquent. Ici, ce sont les valeurs guerrières et viriles que ces deux soldats incarnent et interrogent. Pierre Joseph aborde et remet en cause les valeurs de l’Occident : l’impérialisme, l’interventionnisme ou encore le stéréotype de la masculinité. Il prend le contre-pied d’une figure d’artiste héroïque, elle aussi conquérante.
Le MAC VAL est le premier musée à être exclusivement consacré à l’art contemporain en France. Il a ouvert en novembre 2005, après vingt-trois années d’histoire remontant à la constitution du Fonds départemental d’art contemporain (FDAC). La politique artistique du musée est précisément définie : l’art contemporain en France, et s’exerce dans une perspective de rayonnement afin de proposer la découverte de l’art de notre temps à tous les publics. La rencontre est au cœur du projet du MAC VAL : une collection singulière qui témoigne d’un engagement fort vis-à-vis des habitants et qui participe à l’identité du territoire. Le musée est l’outil de cette rencontre en proposant des visites originales «sur mesure», des actions exemplaires menées vers les populations handicapées ou le milieu carcéral. Certes l’identité du MAC VAL repose avant tout sur une vision humaniste de la culture. Sa politique tarifaire unique refuse d’exclure les publics aux ressources faibles : une culture accessible à tous, mais une culture exigeante pour tous. Cette particularité du musée s’inscrit dans le paysage muséal national et international, accompagnant la politique artistique fondée sur un ancrage historique de la collection dans les années cinquante et sa vision prospective : rendre compte de la création d’aujourd’hui par l’enrichissement de la collection d’œuvres existantes et de commandes, d’invitations faites aux artistes. La mise en valeur dans l’espace des œuvres, tant dans le cadre de la collection que dans les expositions temporaires, participe au projet artistique et à son accompagnement auprès des publics. Les différentes actions proposées directement au public (comme les visites, rencontres, colloques, projections), autant que les éditions, ou toute autre action qui concourt à adresser un signe fort à la population vont dans le sens de l’appropriation par le public, tant du musée que de ces œuvres que de l’art en général. Au cœur du projet du MAC VAL : la constitution, la conservation et la valorisation d’un fond d’art contemporain, témoignant de la richesse du patrimoine vivant. La collection permanente du MAC VAL s’est dotée, au fil des années, d’une personnalité unique et forte rassemblant la création artistique en France des années 1950 à nos jours. Plus de 2500 œuvres la composent avec, parmi elles, des œuvres d’artistes incontournables de la scène artistique tels que Christian Boltanski, Bruno Perrament, Claude Closky, Gina Pane, Annette Messager, Pierre Huyghe… mais aussi des œuvres d’artistes émergents affirmant la volonté du MAC VAL de soutenir les artistes et d’être au plus proche de la création contemporaine. Pour créer de nouvelles lectures et générer de nouveaux regards au travers de sa collection, le MAC VAL convie également des artistes de façon temporaire à intervenir au sein de chaque nouvel accrochage. Dans le cadre de résidences, ceux-ci sont également invités à regarder et rendre compte du musée, de sa collection, de son environnement. Ce sont autant de moyens de mettre le musée en résonance avec le monde, et de profiter du regard et de la vision d’artistes invités autour d’événements qui ponctuent ainsi l’année. Le projet artistique du musée repose également sur les expositions temporaires. Qu’elles soient monographiques ou thématiques, les expositions temporaires se fabriquent dans une relation de grande proximité avec les artistes, invités à inventer soit une nouvelle œuvre, soit une nouvelle façon d’envisager une pièce déjà existante.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 43 91 64 20
Ou encore par mail : contact@macval.fr et sur le web : www.macval.fr
Accès : Métro : Mairie d’Issy (ligne 12) Bus : 123, 126, 169, 189, 190, 289, 290, 323, Tuvim RER, ligne C / Tram Val-de-Seine
Cartes à strophes !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Alerte ! Jeux de mots, jeux de lettres, jeux littéraires et poétiques sont au sommaire de cette soirée promettant coups de Jarnac, verbes volants, défis fous et cartes à strophes en tous genres. Venez en famille, jouer et souffler sur les flammes vives de la poésie avec les Pompières poétesses !
1. Son histoire Ce musée, créé en 1981, était à l’origine dédié au seul patrimoine d’Issy. Une exposition, en 1986, mettant en valeur une donation de cartes à jouer faite en 1930, a convaincu la Ville d’Issy-les-Moulineaux et la Direction des Musées de France de créer le Musée Français de la Carte à Jouer. Les collections se sont rapidement enrichies grâce à une politique dynamique d’acquisitions et à d’autres donations. Le nouveau bâtiment spécialement conçu à cet effet a été inauguré en 1997. Le programme architectural du nouveau musée s’est articulé autour de deux principes : la mise en valeur du « pavillon Conti » destiné à abriter les collections de l’histoire de la Ville et l’élévation, à proximité, d’un bâtiment moderne consacré à la carte à jouer. La muséographie offre une approche scénographique originale aussi bien ludique que plastique. Elle joue à la fois de l’architecture des lieux et de la métaphore de la carte à jouer et du jeu. 2. La galerie des cartes à jouer Après une première approche mêlant, à travers les arts décoratifs et les créations contemporaines, esthétisme et imagination, le visiteur est invité à découvrir le monde de la carte « à jouer » et de ses utilisations, tous pays et toutes époques confondus. La France lui révèle l’existence des « portraits régionaux » d’Ancien Régime, puis, sans oublier les péripéties de la Révolution, la naissance de notre « portrait français » actuel. L’Europe diversifiée se livre avec ses multiples « portraits » allemands, italiens, espagnols… tantôt influencés par les cartes françaises, tantôt caractérisés par des « figures » et des « enseignes » très différentes des nôtres. Le tarot, avant tout considéré comme un jeu, raconte une histoire aussi ancienne que les premières cartes elles-mêmes. Il se dissocie cependant de la cartomancie beaucoup plus récente que lui. L’Asie, à travers la Chine, l’Inde, le Japon, dévoile des cartes à jouer à la forme et au contenu originaux, non sans toutefois quelques points communs avec les cartes occidentales. Étroitement lié au monde de la fabrication et de la réglementation des jeux de cartes, l’univers du joueur nous pourvoit en accessoires, scènes de jeux et autres témoignages sur le sujet. Quittant le monde du jeu codifié, dépassant celui de la carte « détournée », le parcours se termine avec les cartes de fantaisie, nombreuses et propres à la rêverie, au rire et à la découverte. 3. La galerie d’Histoire de la Ville Après une brève évocation chronologique de lieux patrimoniaux, la mémoire d’Issy-les-Moulineaux se livre au visiteur à partir d’objets à caractère historique et artistique. Le parcours raconte le prestigieux passé de la propriété des Princes de Conti, mais aussi les transformations successives du paysage urbain. La présentation des principales entreprises industrielles du passé, l’évocation d’une ancienne boutique, les débuts de l’aviation, donnent un aperçu d’une banlieue aujourd’hui disparue. Trois espaces rappellent les liens existant entre Issy et trois grands artistes : Auguste Rodin, Henri Matisse, Jean Dubuffet.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 23 80 00 ou au 01 41 23 83 60
Ou encore par mail : musee@ville-issy.fr et sur le web : www.issy.com/ma-ville/equipements-culturels/musee-francais-de-la-carte-a-jouer
Accès : RER D station de Ris Orangis
Les Lettres de Mon Moulin avant la lettre
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite commentée et rencontre autour des contes publiés dans la presse avant l'édition des Lettres de Mon Moulin : 14 contes qui viendront, après réécriture, alimenter le livre que nous connaissons. Des contes parfois plus incisifs, plus personnels. Certains ont été écrits en collaboration avec Paul Arène. Évocation du projet de réhabilitation du lieu.
Au chapeau
Maison de villégiature d'Alphonse Daudet. Il y vivait en famille, avec ses enfants, sa femme Julia. Il y invitait de nombreux artistes écrivains, peintres, sculpteurs, comédiens, musiciens... Edmond de Goncourt, ami de la famille y avait sa chambre. Il y est décédé en 1996. Alphonse Daudet s'est largement inspiré de la région dans ses romans : La Petite Paroisse, Jack, La Belle Nivernaise, Sapho, l'Enterrement d'une étoile, ...
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 06 30 56 79 08
Ou encore par mail : maison.daudet@laposte.net et sur le web : www.maison.alphonse.daudet.over-blog.com
Accès : Accès transport : Métro : ligne 9, station « Pont de Sèvres » Tramway : ligne T2, arrêt « Musée de Sèvres » Autobus : 426, 169, 171, 179 – arrêt « Musée de Sèvres » GPS : 48°49’43 N / 2°13’27 E
Accès libres aux collections permanentes
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Danse traditionnelle coréenne
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition "Corée mania, Roman d'un voyageur", AN Jae Hyun, danseuse coréenne présentera la chorégraphie "A la recherche de la danseuse Li Chin". Li Chin fut la danseuse du Roi de Corée et le grand amour présumé de Collin de Plancy, premier diplomate français présent en Corée au XIXe siècle. L’exposition invite à un voyage dans l’espace, vers la péninsule coréenne, au cœur de l’Extrême-Orient à la découverte d’une culture ancienne et raffinée, mais aussi à une plongée dans le temps, vers le « royaume ermite » de la fin de l’époque Choso? n (1392-1910), à la fin du XIXe siècle, qui venait de s’ouvrir au monde. Érudit à l’insatiable curiosité, Collin de Plancy fut le premier consul de France en Corée. Ses treize années de séjour dans le pays lui ont permis de collectionner de nombreux objets d’art et de les introduire en France. Il rassemble lors de son tout premier séjour, entre 1888 et 1891, quelque 260 pièces de céramique coréenne pour le Musée national de céramique à Sèvres et le Musée Guimet à Paris. Sur place, il a favorisé le travail d’autres diplomates, d’ethnographes, de photographes et de géographes. Le pays et son art de vivre sont évoqués dans l’exposition à travers des photographies, des peintures, du mobilier et un ensemble unique de céramiques exceptionnelles du 1er siècle de notre ère à nos jours, dont la grande jarre à décor de dragon du XVIIIe siècle, considérée comme un chef-d’oeuvre des collections nationales conservées par l’établissement. La plupart des céramiques exposées n’ont jamais été montrées au public.
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Entre bords de Seine et le Domaine national de Saint-Cloud, Sèvres - Cité de la céramique réunissant le Musée national de Céramique et la Manufacture nationale de Sèvres s'étend sur 4 hectares. La céramique, matériau noble et durable, s'y décline sous toutes ses formes : sculptures modestes ou monumentales, arts de ta table, objets décoratifs, objets design...La Nuit des Musées est une occasion pour découvrir des collections exceptionnelles de céramiques (poterie, faïence, grès, porcelaine…) du monde entier et de toutes les époques, sous un angle nouveau, de permettre un dialogue entre les acteurs de la Cité et les publics. Les visiteurs pourront découvrir à cette occasion les travaux des élèves qui ont participé au festival d'art contemporain Effr'Actions en présence de l'artiste médiateur Lionel Estève.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 46 29 22 00 ou au 01 46 29 22 05
Ou encore par mail : visite@sevresciteceramique.fr et sur le web : www.sevresciteceramique.fr
Exposition "L'art pour l'art"
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Quel est ce mouvement qui amène certains hommes à trouver, ailleurs que dans la réalité des sons, des formes, des couleurs, des mots, des histoires, des constructions, des harmonies. Quelle est cette nécessité qui force à chercher à l’intérieur de soi, ce que le monde environnant ne peut donner à ressentir. Quelle est cette dualité permanente entre celui qui crée, qui donne à voir, à entendre, à comprendre et celui qui reçoit, de façon apparemment passive, mais en fait tellement essentielle. Les mécanismes de la création semblent être pour l’homme, à la fois inhérents et étrangers à lui même/ si bien qu’il lui est presque inévitable d’avoir recours à des hypothèses irrationnelles, pour y trouver un sens ou bien pour en supporter l’existence. Le recours à la folie, à la déraison, aux paradis artificiels est alors une des réponses possible et fréquente et le pont entre maladie mentale et génie créateur peut alors être franchi. La collection Sainte-Anne par son histoire, mouvementée et riche, par sa nature, est à la fois une métaphore de ces questions et un exemple de la multiplicité des ressorts de la créativité. Ce parcours est conçu de façon chronologique afin de montrer à quel point, certaines œuvres de la Collection peuvent s’inscrire non pas dans une « histoire parallèle » mais bien dans une histoire de l’art contemporain. C’est peut-être ce que Jean Dubuffet voulait dire en déclarant : « Le vrai art est toujours là où on ne l’attend pas. ».
Lecture de l'artiste Isabelle Le Gouic
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
L'artiste Isabelle le Gouic, présentée pour l'exposition "L'art pour l'art", propose également une lecture d'extraits de son recueil de poèmes "Peut-être à la nuit close". 18:00 et 20:00
Conférence d'Anne-Marie Dubois
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de la Nuit des Musées et de l'exposition "L'art pour l'art" au Musée Singer-Polignac, Anne-Marie Dubois, conservateur de la Collection Sainte-Anne et commissaire de l'exposition propose une conférence présentant l'histoire de la Collection Sainte-Anne.
Situé au sein du Centre hospitalier Sainte-Anne, dans le cadre de la Clinique des Maladies Mentales et de l'Encéphale, l'association Centre d'Etude de l'Expression est à la fois un lieu d'enseignement, de recherche, de documentation, de conservation et de valorisation de la Collection Sainte-Anne. Les origines du Centre d'Etude de l'Expression remontent à 1950 et à la Première Exposition Internationale d'Art Psychopathologique. Il s'agissait de présenter les œuvres de « patients-artistes » de différents pays du monde. L'aspect artistique et l'émotion esthétique étaient la principale préoccupation des organisateurs. Cette exposition remarquable fut fondatrice de l'histoire de la constitution de la collection et de la genèse du Centre d'Etude de l'Expression. Les expositions temporaires sont pour l'instant les uniques occasions de rendre publiques ces œuvres, dont certaines sont très connues et inscrites dans les mouvements artistiques de leurs époques. En 1967, une salle d'exposition appelée "Musée Singer-Polignac" a été installée par le Centre d'Etude de l'Expression au sein de l'hôpital. Dans le cadre de ce musée, de nombreuses expositions ont été organisées. Ces dernières sont ouvertes au public, gratuites et sont conceptualisées autour de thèmes. Il s'agit essentiellement de montrer les œuvres de la Collection Sainte-Anne et de favoriser les échanges entre la vie artistique à l'intérieur et à l'extérieur de l'hôpital. Sont donc aussi exposés les travaux d'artistes contemporains dont la vie créative se déroule ailleurs, en regard des œuvres de la Collection Sainte-Anne.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01.45.65.85.41
Ou encore par mail : communication.cee@gmail.com et sur le web : www.centre-etude-expression.com/
Accès : Métro : Marcel Sembat Ligne 9
C'est un chef d'oeuvre !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dix œuvres pour comprendre cette expression : mieux réalisé que les autres, emblématique, plus innovant, plus envoûtant, pour l'éternité ?
Sans réservation dans la limite des places disponibles.
La classe, l'oeuvre !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Présentation de deux maquettes d'architecture : la villa Cook de Le Corbusier et l'hôtel particulier Renard de Courrèges par la classe de CM1 de Madame Desmonts de l'école Thiers.
Livret-jeu
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pour une visite-découverte "enfants-parents" des collections permanentes et de l'exposition, des livrets-jeux seront distribués gratuitement à l'accueil.
Viens faire ton monument ! Exposition "Reflets de guerre, 14-18 en lumière"
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Guidés par une animatrice, ciseaux, colle, planche à découper et support sont mis à votre disposition pour la réalisation de votre monument commémoratif, version 2015.
Secrets de production ou l'élaboration d'une exposition : "Reflets de guerre, 14-18 en lumière"
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Une exposition traduit une réflexion et un travail d'une équipe. La commissaire d'exposition vous révélera l'envers du décor.
Sans réservation. Dans la limite des places disponibles
Dédié à la création artistique de l'entre-deux-guerres, ce musée présente des collections uniques qui illustrent à merveille la richesse de cette période à travers de nombreuses sculptures, peintures, arts graphiques, maquettes d'architecture. Il présente l'art néoclassique propre à la période au travers des thématiques suivantes : l'Art du portrait, l'École de Paris, l'Art colonial, l'Art sacré mais aussi les arts décoratifs avec Ruhlmann, Leleu , le design industriel ou encore la grande maison orfèvrerie française Christofle.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 18 46 42 ou au 01 55 18 54 40
et sur le web : www.boulognebillancourt.com
Accès : RER D - Evry Courcouronnes Autoroute A6, A104, sortie Evry centre - suivre Mairie - Cathédrale
Concert de musique baroque "Dans la famille Bach je voudrais..."
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Concert de musique baroque emmené par les professeurs et élèves des cycles supérieurs du réseau des conservatoires Évry Centre Essonne. Répertoire : famille Bach.
Exposition temporaire originale consacrée à l'humour
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Exposition temporaire d'une quinzaine de toiles de Raymond Dubuisson et lithographies d'Edmond Lavrate sur le thème de l'humour.
Le musée Paul Delouvrier, situé au sein même de la cathédrale d'Evry récemment labellisée Patrimoine du XXe siècle, vous convie à un voyage dans plusieurs univers : - L’univers du rire pour commencer, avec les toiles et lithographies d'une exposition temporaire originale consacrée à l'humour, inaugurée pour l’occasion. - Celui de l’Afrique ensuite, avec la riche et foisonnante collection d’art éthiopien ainsi qu’une collection d’art africain et de l’océan Indien, vision singulière et attachante des nombreuses expressions artistiques de ces différentes régions, - L’univers de l’art contemporain, avec une importante collection de toiles des années 80 à nos jours et l’exposition dans la crypte de la cathédrale, de deux toiles monumentales uniques du maître de l’art optique Victor Vasarely, - Celui de l’art sacré enfin, avec une collection d’objets liturgiques éthiopiens et occidentaux : orfèvrerie, textile, mobilier, parchemins et icônes, ainsi qu’une série de tableaux anciens signés de grands noms de la peinture italienne et flamande.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 60 75 02 71
Ou encore par mail : culturel@museepauldelouvrier.fr et sur le web : www.museepauldelouvrier.fr
Accès : Métro (7) Les Gobelins
La Galerie des Gobelins présente actuellement « L'esprit et la main : héritage et savoir-faire des ateliers du Mobilier national».
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le Mobilier national présente l’exposition « L'esprit et la main : héritage et savoir-faire des ateliers du Mobilier national». Une exposition consacrée, pour la première fois, aux ateliers de restaurations du Mobilier national : atelier d'ébénisterie, de menuiserie en siège, de lustrerie-bronze, de tapisserie d'ameublement (garniture de sièges), de tapisserie décor (décors textiles), de restauration de tapis et de tapisserie. Ces espaces si particuliers, toujours fermés au public, sont reconstitués sur les deux niveaux de la Galerie. Toutes les palettes d'un même métier démontrent la multiplicité des regards que peut susciter un objet selon sa matérialité et son histoire. Les techniciens d'art se succèdent pour raconter la beauté de leur métier. En savoir plus sur le programme des permanences de démonstration des ateliers sur le site du Mobilier national : http://www.mobiliernational.culture.gouv.fr En parallèle de cette exposition, la Carte blanche est dédiée au travail photographique d’Olivier Roller. Son regard se porte sur la tapisserie, symbole de pouvoir et de prestige.
La Galerie des Gobelins a été construite entre 1906 et 1913 par l'architecte Jean-Camille Formigé, Grand prix de Rome et architecte, notamment, du métro aérien. C'est un des bâtiments parisiens les plus aboutis du style "Beaux-Arts", voulu par les gouvernements de la Troisième République pour présenter au public les travaux des grandes manufactures françaises, ainsi que les collections du Mobilier national. Réutilisé après la guerre pour abriter les métiers de haute lisse en provenance de Beauvais, il a pu retrouver sa fonction initiale dans le cadre du plan de rénovation du site des Gobelins.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au :
Ou encore par mail : communication.mobilier@culture.gouv.fr et sur le web : www.mobiliernational.culture.gouv.fr
Accès : Métro : ligne 10, station « Boulogne Pont de Saint-Cloud » Tramway : ligne T2, arrêt « Parc de Saint-Cloud » Autobus : 52, 72, 126, 160, 175 – arrêt « Rhin et Danube » Vélib’s : station au 15 rond-point Rhin-et-Danube
Visite théâtralisée de l'exposition "A la recherche d'Albert Kahn, Inventaire avant travaux"
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
L’exposition, articulée autour de deux grands volets se faisant écho - portrait de l’homme et portrait d’une œuvre - cherche à saisir l’insaisissable : qui était l’étrange Monsieur Kahn ? Face à cette même interrogation, la Compagnie LES PASSEURS DE L’ARCHE propose une immersion en théâtre dans une exposition foisonnante, faisant revivre Albert Kahn le temps d’une visite rythmée, poétique et enlevée. Dans la galerie d’exposition du musée.
Dans ses jardins de 4 hectares qu’il aménagea entre 1895 et 1910, le banquier Albert Kahn a rassemblé et conjugué harmonieusement les jardins les plus divers, à l’image du monde dont il rêvait : jardin anglais, jardin japonais, jardin à la française, roseraie, verger… Le trésor d’Albert Kahn, c’est aussi une collection unique de 183 000 mètres de films et de 72 000 autochromes (1er fonds au monde), le tout constituant les « Archives de la Planète » issues d’une cinquantaine de pays, créées entre 1909 et 1931.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 19 28 00
Ou encore par mail : accueilmak@cg92.fr et sur le web : albert-kahn.hauts-de-seine.net
Accès : Métro : Montparnasse - Bienvenüe /Falguière Bus : n° 28, 48, 58, 88, 89, 91, 92,94, 95, 96
Visite commentée de l'exposition Mannequin d'artiste, Mannequin fétiche
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
A l’occasion de la Nuit des musées, Jérôme Godeau, co-commissaire vous accueille pour une présentation et un échange autour de l’exposition. Mannequin d’artiste, Mannequin fétiche inaugure la programmation de réouverture du musée Bourdelle après huit mois de fermeture pour travaux. L’exposition retrace l’histoire de ce secret d’atelier, de la Renaissance au XXe siècle, à travers un parcours à la scénographie théâtrale. Rares mannequins d’artiste du XVIIIe siècle à nos jours, « poupées articulées », mannequins de vitrine de Siegel ou d’Imans, peintures de Gainsborough, Courbet, Burne-Jones, Kokoschka, Beeton, de Chirico, Annigoni, dessins de Salviati, de Millais, planches de l’Encyclopédie, brevets d’invention, photographies de Bellmer, Man Ray, List et Denise Bellon… Pour la première fois, l’exposition Mannequin d’artiste, Mannequin fétiche lève le voile sur la relation artiste-mannequin avec près de 160 oeuvres issues de collections publiques et privées, françaises et étrangères.
Sans réservation - dans la limite des places disponibles
Beethoven / Bourdelle
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Bourdelle aura été l’un des grands chantres du culte de Beethoven qui marque tout le XIXème siècle. Près de 80 sculptures, sans compter des dessins et pastels, forment dans son oeuvre autant de variations sur un visage marqué par les signes du génie, à l’ombre d’un grand front, dans le souvenir du Nietzsche de Naissance de la tragédie. Tout jeune, à l’audition de la 9ème symphonie, il avait ressenti une émotion violente : «...chaque cri de ce sourd qui entendait Dieu frappait directement mon âme. Le front de Beethoven suait sur mon coeur écrasé… l’admiration et l’amour m’écrasaient. » Son musée-atelier résonnera pour la Nuit des musées des musiques de son génial modèle, grâce aux musiciens-étudiants du département de la Formation à l’enseignement du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris.
Au coeur de Montparnasse, le musée Bourdelle est l'un des derniers témoignages de ces cités d'artistes qui fleurirent à Paris au seuil du XXème siècle. Sculpteur majeur de sa génération, Antoine Bourdelle (1861-1929) y vécut, créa et enseigna de 1885 à sa mort, survenue en 1929. Des anciens ateliers de Bourdelle datant du XIXe siècle, jusqu’à l’extension moderne de Christian de Portzamparc de 1992, le musée Bourdelle offre au public des espaces d’exposition singuliers, ouverts sur des jardins propices à la flânerie ou la méditation, à deux pas du quartier de Montparnasse. Intimité de l’appartement de Bourdelle où le sculpteur vécut et travailla, majesté du Grand Hall des plâtres à la lumière diffuse, épure audacieuse de l'extension moderne - le visiteur découvre le parcours d'une vie et d'une oeuvre, suit à son rythme les incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire. Depuis l'été 2012, les visiteurs du musée peuvent redécouvrir Bourdelle de l'atelier au jardin, grâce au nouveau parcours dans les collections, déployé dans les anciens ateliers comme dans les jardins, riche d'une centaine de sculptures, dessins, photographies et documents d'archive. Plâtres, terres, grès et bronzes, mais aussi esquisses, variations et déclinaisons, permettent de révéler le processus d'élaboration et la méthode de travail du sculpteur aussi fécond qu'inventif. Donnant à voir l'oeuvre en train de se faire, au plus près de sa création, dans l'esprit d'atelier du musée. Pédagogique et chronologique, ce nouveau parcours retrace finement l'évolution artistique de Bourdelle, de ses débuts montalbanais jusqu'à ses dernières réalisations, de ses premiers pas d'artiste à la reconnaissance de ses réalisations majeures.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 49 54 73 73
et sur le web : www.bourdelle.paris.fr
Exposition / Mémoires gravées. Les timbres racontent la guerre 39-45
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Alors qu’il touche tous les foyers et a nourri l’imaginaire de plusieurs générations, le timbre-poste est un outil de pouvoir. Enjeu politique pendant la guerre, il devient porteur de symboles et vecteur de mémoire. En ce 70e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, cette exposition vous invite à retracer l’Histoire, de la guerre des ondes à la guerre des timbres, des grandes figures de la Résistance à la Libération des camps et des territoires. Elle met l’accent sur le travail des artistes dessinateurs et graveurs qui ont exprimé leur vision du conflit. Au cœur de l’exposition, des croquis, poinçons et épreuves d’artistes pour la plupart jamais présentés au public, offrent la possibilité de suivre la démarche de création du timbre. Les ensembles philatéliques présentés sont issus des collections du Musée du général Leclerc de Hauteclocque et de la Libération de Paris-Musée Jean Moulin et bénéficient également de l’apport des riches collections de L'Adresse Musée de La Poste, partenaire de l’événement. A l'occasion de la Nuit des Musées 2015, l'exposition sera ouverte jusqu'à 21h.
Open Studio gravure
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Autour de l'exposition "Mémoires gravées. Les timbres racontent la guerre 39-45", venez découvrir les dessous de la gravure en taille douce, du dessin d’art au timbre-poste. Elsa Catelin et Pierre Bara vous ouvrent un atelier éphémère au musée, pour une démonstration en entrée libre.
Inaugurés à l’été 1994 pour la célébration du 50e anniversaire de la Libération de Paris, le Musée du général Leclerc de Hauteclocque et de la Libération de Paris et le Musée Jean Moulin sont nés de la donation de la Fondation Maréchal Leclerc et du legs d’Antoinette Sasse – amie de Jean Moulin – à la Ville de Paris. Le Musée met en valeur l’action et la mémoire de trois Compagnons de la Libération, Philippe Leclerc de Hauteclocque, le Français libre, chef de la 2ème Division blindée, le préfet Jean Moulin, l’unificateur de la Résistance et la Ville de Paris. Le Musée du général Leclerc retrace l’action de Philippe Leclerc de Hauteclocque et des hommes et des femmes qui l’ont suivi. Le Musée Jean Moulin présente l’homme public, le haut fonctionnaire, l’unificateur de la Résistance mais aussi l’homme privé, épris de modernisme, artiste et amateur d’art. Symboliquement, les deux espaces se rejoignent en salle Libération de Paris, où une projection de quatorze écrans plonge le visiteur au cœur de l’insurrection et de la Libération de la capitale. Parallèlement sont évoqués la France pendant la Seconde Guerre mondiale, la Résistance de juin 1940 à la Libération en 1944, Paris allemand, Paris résistant, le gouvernement de Vichy et les occupants. Dans un quartier chargé d’histoire, les deux musées sont situés au-dessus de la gare Montparnasse, face au jardin Atlantique. C’est le quartier de prédilection de Jean Moulin, qui a fréquenté dans les années trente, les artistes de l’École de Paris, Chaïm Soutine, Othon Friesz… et acheté quelques-unes de leurs œuvres. Le général Leclerc a établi dans l’ancienne gare Montparnasse son poste de commandement pour diriger les opérations de la Libération de Paris, le 25 août 1944. C’est aussi à l’intérieur de la gare que le général von Choltitz, commandant du Gross Paris, a signé des cessez-le-feu ordonnant la reddition des points d’appui allemands dans Paris.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 64 39 44 ou au 01 40 64 39 42
Ou encore par mail : cecile.cousseau@paris.fr et sur le web : www.museesleclercmoulin.paris.fr
La galerie des Sculptures et des Moulages en majesté
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pour la Nuit européenne des musées, le Château de Versailles ouvre exceptionnellement et pour la première fois en nocturne depuis 10 ans, l’un de ses lieux les plus secrets, la galerie des Sculptures et des Moulages de la Petite Ecurie. Cet espace, à l’architecture simple et majestueuse, abritait autrefois les chevaux d’attelage et les voitures. Il accueille depuis 1970 la gypsothèque du département des Antiquités grecques, étrusques et romaines du musée du Louvre, une collection de moulages d’après l’antique, sans égale, tant par son importance que par sa qualité. On y trouve non seulement des tirages datant des XVIIe et XVIIIe siècles, mais aussi des pièces colossales, comme l’angle du Parthénon de l’Acropole d’Athènes ou la statue de l’un des Dioscures du Quirinal à Rome. A ce magnifique ensemble, ont été récemment adjoints, dans le cadre de la campagne de sauvegarde des chefs-d’œuvre sculptés des jardins de Louis XIV, de nombreux originaux en marbre provenant du Petit Parc de Versailles. Le lien qui unit les tirages en plâtres, références antiques, aux plus belles réalisations de la sculpture française du Grand siècle, est ainsi mis en lumière de la plus éclatante des manières. Accès : Petite Ecurie du Roi (en face du Château, côté ville) Dernière entrée à minuit trente. Du fait de cette ouverture exceptionnelle, le Château et les jardins seront fermés en cette soirée de Nuit des musées.
Classé au patrimoine mondial de l’Humanité, le château de Versailles constitue l’une des plus belles réalisations de l’art français au XVIIe siècle. L’ancien pavillon de chasse de Louis XIII fut transformé et agrandi par son fils Louis XIV qui y installa la Cour et le gouvernement de la France en 1682. Jusqu’à la Révolution française, les rois s’y sont succédés, embellissant chacun à leur tour le Château. Entrée libre par la Cour d'honneur. Seul le Château principal est accessible à la visite lors de cette Nuit des musées. Les jardins resteront fermés.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 30 83 78 00
et sur le web : www.chateauversailles.fr
Visite guidée
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite du rez-de-chaussée du cloître, de la salle capitulaire, des anciennes cuisines des bénédictines (où est présentée une importante collections de majoliques italiennes), du premier étage du cloître qui accueille les collections du musée du Service de santé ds armées, de l’avant-chœur des religieuses, du chœur des religieuses et de l'église du Val-de-Grâce. 6 départs
Groupes limités à 30 participants. inscriptions à partir du 7 avril
Installé dans le cloître de l'ancienne abbaye royale du Val-de-Grâce, le musée du Service de santé des armées présente les fondements et les missions de la médecine militaire, en temps de guerre et en temps de paix, depuis ses origines jusqu'à nos jours. Uniformes, maquettes, peintures, sculptures, matériel scientifique et technique accompagnent le visiteur pour lui faire découvrir le rôle souvent méconnu de ces médecins, chirurgiens, pharmaciens et vétérinaires au service de leurs frères d'armes et des populations locales. La visite permettra également de découvrir la collection unique de mortiers et de pots à pharmacie (majoliques italiennes notamment) installée dans les anciennes cuisines des religieuses ainsi que l'église du Val-de-Grâce, joyau de l'art baroque, construit à la demande d'Anne d'Autriche en remerciement de la naissance du futur Louis XIV.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 51 51 92
et sur le web : www.ecole-valdegrace.sante.defense.gouv.fr/bibliotheque-musee/musee-du-service-de-sante-des-armees
Accès : Accès par la route : A12 - A13 - A86, sortie Versailles Château Accès train : Paris Saint-Lazare (Versailles-Rive droite à 5 minutes à pied) Paris Montparnasse (Versailles-Chantiers à 20 minutes à pied) RER : Paris ligne C (Versailles-Rive gauche à
La nuit exquise
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le musée Lambinet met en exergue tous les sens, et notamment le goût et la gastronomie au XVIIIe siècle. Autour des collections de nature morte, et d’objets d’art, d’imprimés anciens empruntés pour l’occasion à la bibliothèque municipale de Versailles, plusieurs événements animeront la soirée, et permettront d’approcher le thème de différentes manières : - Dégustation de chocolat chaud, cuisiné selon la recette du XVIIIe siècle au musée même. - Visites conférences dans les collections du musée avec présentation du nouveau dépôt exceptionnel de 3 natures mortes de l’école flamande du XVIIe siècle (dépôt d’un collectionneur privé). - Conférence – projection par Michèle Villemur, auteur de A la table de Marie-Antoinette, et dédicaces du livre. - Interventions des comédiens de la compagnie du Catogan avec lecture de textes et saynètes focalisées sur le repas aux XVIIe et XVIIIe siècles. - Airs à boire, musique des XVIIe et XVIIIe siècle. - le « mur du goût » : projection des images favorites du public, formant son musée virtuel de la nature morte (les images auront été envoyées suivant un règlement sur ndm.lambinet@gmail.com). - Museum - selfie : Publication sur les pages du musée des selfies les plus remarquables de la nuit au musée Lambinet, envoyés sur ndm.lambinet@gmail.com.
C’est un hôtel particulier de l’époque de Louis XV qui abrite aujourd’hui le musée municipal de Versailles. Construit en 1751 par l’entrepreneur Joseph Porchon, il passa au XIXe siècle dans la famille Lambinet qui le légua à la ville pour y installer les collections municipales d’objets d’art. Celles-ci étaient auparavant conservées à la bibliothèque municipale, ancien ministère des Affaires étrangères et de la Marine de Louis XV et Louis XVI, où elles portaient le nom de musée Jean Houdon. La muséographie, récemment repensée, s'articule autour de trois thèmes : le département historique, essentiellement axé sur la période révolutionnaire, présente de nombreux objets évoquant l'histoire de la ville de Versailles. Le département des arts décoratifs offre la reconstitution d'un intérieur de la fin du XVIIIe siècle, à la façon des period rooms anglo-saxonnes. Le département des Beaux-arts propose des peintures et sculptures du XVIe au XXe siècle, dont un remarquable ensemble d’œuvres du sculpteur versaillais Jean-Antoine Houdon.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : ou au 01 39 50 30 32
Ou encore par mail : musee.lambinet@versailles.fr
Visite libre
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite du rez-de-chaussée du cloître, de la salle capitulaire, des anciennes cuisines des bénédictines (où est présentée une importante collections de majoliques italiennes), du premier étage du cloître qui accueille les collections du musée du Service de santé ds armées, de l’avant-chœur des religieuses, du chœur des religieuses et de l'église du Val-de-Grâce.
Installé dans le cloître de l'ancienne abbaye royale du Val-de-Grâce, le musée du Service de santé des armées présente les fondements et les missions de la médecine militaire, en temps de guerre et en temps de paix, depuis ses origines jusqu'à nos jours. Uniformes, maquettes, peintures, sculptures, matériel scientifique et technique accompagnent le visiteur pour lui faire découvrir le rôle souvent méconnu de ces médecins, chirurgiens, pharmaciens et vétérinaires au service de leurs frères d'armes et des populations locales. La visite permettra également de découvrir la collection unique de mortiers et de pots à pharmacie (majoliques italiennes notamment) installée dans les anciennes cuisines des religieuses ainsi que l'église du Val-de-Grâce, joyau de l'art baroque, construit à la demande d'Anne d'Autriche en remerciement de la naissance du futur Louis XIV.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 51 51 92
et sur le web : www.ecole-valdegrace.sante.defense.gouv.fr/bibliotheque-musee/musee-du-service-de-sante-des-armees
La classe, l'oeuvre !
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Les élèves de la classe de CM2 de Madame Béatrice Michaud de l’école Saint-François d’Assise de Boulogne-Billancourt présenteront au public l’œuvre de la fabrique Pellerin, Bataille de Waterloo, Épinal, 1835.
L'artiste à l'oeuvre
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015
Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition Waterloo, 1815-2015, Visions guerrières Médiation de l'artiste Nicolas Renard (dessinateur) : création devant les visiteurs et dédicaces des catalogues
Au début du XXe siècle Paul Marmottan, historien et collectionneur napoléonien, installe sa bibliothèque à Boulogne-Billancourt. Passionné par le geste militaire et les diverses réalisation de l'administration napoléonienne, il en rassemble les nombreuses publications ainsi qu'une très rare collections de recueils, journaux et bulletins. Dans cette demeure privée au riche mobilier d'époque impériale, à la fois lieu de travail et maison de villégiature, Paul Marmottan fait construire une galerie dévolue à une partie de sa collection de tableaux et au fond riche de plusieurs milliers d'estampes patiemment assemblé au cours de sa vie. Avec la participation de la ville de Boulogne-Billancourt et du département des Hauts-de-Seine, l'Académie des Beaux-arts a équipé la bibliothèque d'une salle d'exposition temporaire, d'une nouvelle salle de lecture et d'un auditorium.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 18 57 61 ou au 01 55 18 57 77
Ou encore par mail : veronqiue.durand-laroze@mairie-boulogne-billancourt.fr et sur le web : www.boulognebillancourt.com
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NUIT DES MUSEES 2015
Programme et Animations pour les communes près de Champlan
SAMEDI 16 MAI : VENEZ PASSER LA NUIT AU MUSEE
Nuit des Musées : programme local de la 11ème édition.
Depuis 2005, à l'initiative du ministère de la Culture et de la Communication, les musées ouvrent leurs portes gratuitement au public une nuit d’un samedi de printemps et multiplient les propositions incitant à découvrir autrement leurs collections, dans un contexte festif et insolite.
Parcours interactifs, visites éclairées, jeux, performances et installations, spectacles, concerts, ateliers… jalonneront cette nuit où les musées participants seront accessibles gratuitement aux visiteurs.
Pour sa 11ème édition, la Nuit des musées propose cette année l’ouverture gratuite de plus de 1300 musées en France et plus de 2660 événements.
Nous avons sélectionné pour vous les évènements les plus intéressants autour de Champlan :
Fresnes - ÉCOMUSÉE DE VAL DE BIÈVRE
Adresse : Ferme de Cottinville 41 rue Maurice Tenine à Fresnes (à environ 6.15 kms de Champlan)Accès : En transports en commun . Bus 187 depuis la Porte d’Orléans – Arrêt Mairie de Fresnes . RER B Croix de Berny puis Trans Val de Marne (TVM) Arrêt Montjean . RER C jusqu’à Choisy le Roi puis BUS 396 – Arrêt Mairie de Fresnes En voiture . Parking p
Votre identité en jeu, de 7 à 177 ans !
Horaires : 20H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition En-quête d'identités, l'écomusée propose un jeu de plateau géant au cours duquel le visiteur est convié à construire une identité pièce à pièce
L’écomusée donne la parole aux habitants d’un territoire de banlieue, le Val de Bièvre. Situé à proximité de Paris, l’écomusée s’intéresse aux thèmes qui concernent les populations locales et la façon dont elles vivent sur le territoire (l’urbanisation, le travail, la télévision, la prison, le don, l’immigration, les gens du Voyage, la condition féminine, les objets et leur mémoire...). Les problèmes majeurs de la société contemporaine sont au cœur de la notion de patrimoine. Pour atteindre ses objectifs, l’écomusée travaille avec les habitants à l’élaboration d'expositions temporaires et d'animations, qui sont le résultat de travaux de recherche, de collecte et de mise en valeur d’objets et de paroles. La participation de la population à toutes les phases de constitution du patrimoine et de la mémoire de leur banlieue, est la condition de la réussite de l’écomusée. Des objets sont collectés sur le territoire du Val de Bièvre autour des thèmes de la mémoire, de la transmission et du lien social. Chaque objet est associé à un entretien, enregistré avec la personne l’ayant utilisé. En 2008 la collection comprend environ 1 000 objets aussi divers que : un solex, un foulard illustré de symboles de la Libération, un épi de faîtage en forme de ramoneur, un vêtement de rappeur ou des outils de lavandières. Depuis le 1er janvier 2006, l’écomusée est un service de la Communauté d’Agglomération de Val de Bièvre / il travaille à renforcer son essence communautaire avec l’élaboration d’un nouveau projet scientifique et culturel centré sur la constitution d’un centre de ressources et la dynamisation du territoire grâce à des initiatives locales et des partenariats liés au patrimoine.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 24 32 24
Ou encore par mail : ecomusee@agglo-valdebievre.fr et sur le web : www.ecomusee.agglo-valdebievre.fr
Châtenay-Malabry - DOMAINE DÉPARTEMENTAL DE LA VALLÉE AUX LOUPS - MAISON DE CHATEAUBRIAND
Adresse : Vallée aux Loups 87 rue de Chateaubriand à Châtenay-Malabry (à environ 7.09 kms de Champlan)Accès : Voiture : A86 Créteil/Versailles- RD 920 (exRN20) porte d'Orléans/Antony RER B Station Robinson puis itinéraire piétonnier fléché Bus 179, 194, 195, 198, 294
Déambulation littéraire et théâtralisée sur le thème de Shakespeare
Horaires : 20H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le théâtre de Shakespeare s'invite à la Nuit européenne des musées avec des scènes théâtrales. "Beaucoup de bruit pour rien", "Le Songe d'une nuit d'été", "Comme il vous plaira" mais aussi des sonnets, des scènes issues de tragédies, et pièces historiques, des chansons.... En avant-première de "Shakespeare à la Vallée-aux-Loups" (spectacles, tables rondes, conférences...) du 21 au 31 mai.
Située à quelques kilomètres de Paris, la Vallée-aux-Loups offre à Chateaubriand en 1807 une demeure à l’écart de la scène politique qu’il quitte pour un temps après avoir publié dans le Mercure de France un article fustigeant le despotisme de Napoléon qui lui vaut la sanction de s’éloigner de la capitale. En novembre 1807, l’auteur s’installe avec son épouse Céleste dans ce qui n’est alors qu’une maison de jardinier, à laquelle il donnera une empreinte toute personnelle qui en fait aujourd’hui une maison d’écrivain singulière, fortement marquée de la présence de l’auteur. Si c’est à Combourg que Chateaubriand dit être devenu ce qu’il est, la Vallée-aux-Loups est indéniablement l’autre lieu emblématique lié à la mémoire de l’écrivain. C’est là en effet que s’exprime toute la dimension de l’homme, à la fois écrivain, homme politique, voyageur et botaniste. Incessamment pris entre les feux d’une carrière politique contrariée et d’une vie littéraire féconde, Chateaubriand trouva là un « petit désert » où apaiser son amertume de ne pouvoir occuper sur la scène politique de son temps la place qu’il espérait. C’est là aussi qu’il écrivit quelques-uns de ses ouvrages majeurs et commença la rédaction des "Mémoires d’outre-tombe". Enfin, aménageant lui-même maison et parc, il fit de la Vallée-aux-Loups la demeure d’un voyageur immobile vivant au milieu des souvenirs des pays parcourus, disant les patries spirituelles de l’homme comme les correspondances intimes entre nature et lieu de vie et de création. La Maison de Chateaubriand invite à ce voyage immobile au cœur du romantisme, sur les pas de l’Enchanteur...
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 52 13 00
Ou encore par mail : chateaubriand@cg92.fr et sur le web : maison-de-chateaubriand.hauts-de-seine.net/web/chateaubriand/accueil
Sceaux - DOMAINE DÉPARTEMENTAL DE SCEAUX, PARC ET MUSÉE
Adresse : Château de Sceaux à Sceaux (à environ 7.58 kms de Champlan)Accès : Voiture : 20 mn de la porte d’Orléans, RD920 (ex RN20), parking sur l’esplanade Bus : lignes 192, 197, arrêt parc de Sceaux RER B : stations Bourg-la-Reine, Sceaux ou Parc de Sceaux
Les vélos délires
Horaires : 19H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Toute la soirée, un circuit de 40 mètres de long sur 12 de large sera aménagé près du Château afin que les visiteurs, de tous âges, chevauchent seuls ou en équipes, dans une joyeuse ambiance, différents types de cycles anciens, souvent bien surprenants (célérifère de 1790, draisienne de 1817, vélocipède Michaux de 1870, Grands Bi de 1880, vélos à bras, couchés et autres inédits et oubliés).
Situé au cœur de l’ancien domaine de Jean-Baptiste Colbert, ministre du roi Louis XIV, le musée de l’Île-de-France bénéficie d’un cadre d’exception. Le château, construit sous le Second Empire en lieu et place de celui de Colbert, abrite les collections de Beaux-Arts du musée, consacrées à l’histoire des propriétaires du Domaine de Sceaux ainsi qu’à l’évocation des résidences, sites et paysages remarquables du territoire francilien, du XVIIe au XXe siècle. Précieux témoignages du Grand Siècle, les dépendances du château - le Pavillon de l’Aurore orné d’une coupole peinte par Le Brun et l’Orangerie édifiée par Hardouin Mansart -, s’inscrivent dans un parc de 180 ha tracé par Le Nôtre. Les écuries, récemment réhabilitées, accueillent l’espace multimédia et les expositions temporaires.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 87 29 50
Ou encore par mail : museedomainesceaux@cg92.fr et sur le web : domaine-de-sceaux.hauts-de-seine.net
Athis-Mons - MAISON DE BANLIEUE ET DE L'ARCHITECTURE
Adresse : 41 rue Geneviève Anthonioz-de Gaulle à Athis-Mons (à environ 8.67 kms de Champlan)Accès : En transport en commun : RER C arrêt Athis-Mons, direction Juvisy (JILL) ou Versailles Chantier (CIME) puis 10 min à pied de la gare. En voiture : N7
Rêves pavillonnaires
Horaires : 21H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de la Nuit des musées 2015, la Maison de Banlieue vous propose une visite commentée de l'exposition "Le grand pari des p'tites maisons. Histoire et projets des pavillonnaires en Essonne" (jusqu'au 11 juillet) et une balade à la lampe de poche dans le centre-ville d'Athis-Mons, à la découverte de quartiers pavillonnaires d'époques et de styles différents, des villas de villégiatures de la Belle-époque aux pavillons à l'américaine des années 1950. Rendez-vous à 21h à la Maison de Banlieue.
La Maison de Banlieue et de l'Architecture, association de loi 1901, est un centre d'interprétation de l'environnement urbain, du patrimoine en banlieue et de l'architecture situé à Athis-Mons dans l'Essonne. Les missions de la Maison de Banlieue sont de : - Sensibiliser tous les publics à l’histoire, au patrimoine, l’architecture, au paysage… en banlieue essonnienne - Développer des actions pédagogiques vers les scolaires - Enrichir et partager les connaissances sur la banlieue en associant mémoire et projet Pour cela, elle propose : - des expositions - des publications et vidéos - des animations pour le jeune et le tout public - un centre de documentation
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : ou au 01 69 38 07 85
Ou encore par mail : infos@maisondebanlieue.fr et sur le web : www.maisondebanlieue.fr
Jouy-en-Josas - MAISON LÉON BLUM
Adresse : 4 rue Léon Blum à Jouy-en-Josas (à environ 10.34 kms de Champlan)Accès : En voiture : En venant de Paris par le pont de Sèvres Prendre la N118 en direction de Chartres/Bordeaux, sortie n°6A, direction Bièvres/Jouy-en-Josas, continuer tout droit direction Jouy-en-Josas. En venant de la N12 Suivre la direction Paris/Crétei
Visite de la maison Blum et du musée
Horaires : 19H00 - 21H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Descriptif de l'évènement :
Pour cette nuit des musées édition 2015, deux visites guidées sont proposées. La première à 19:00 h et la seconde à 21:00h (nombre de visiteurs limité à 30 par visite). Afin de commémorer le 70ème anniversaire de la libération des camps de concentration, nous présenterons plus particulièrement le retour de Léon Blum et de sa femme Jeanne du camp de concentration de Buchenwald.
C'est dans cette ancienne ferme du XVIIe siècle, le Clos des Metz, que Léon Blum, leader du Front Populaire, s’installe à son retour de déportation du camp de concentration de Buchenwald avec sa femme Jeanne (dite Janot) qui l'avait rejoint pour l’épouser en 1943. Après quelques années de retraite heureuse auprès de son épouse, il décédera dans cette maison le 30 mars 1950 à l'âge de 78 ans La maison est restée telle que Jeanne Blum l’a laissée à la fin de sa vie en 1982. Le bureau et la bibliothèque ont été conservés à l'identique. La vie politique et l'œuvre littéraire de Léon Blum y sont présentées. Acheté et transformé en musée en 1986 par la ville de Jouy-en-Josas, ce lieu imprégné d’histoire a été ouvert au public le 7 juin 1986, en présence du président F. Mitterrand, à l’occasion du cinquantenaire du Front Populaire.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 39 20 11 40 ou au 01 39 20 11 11
Ou encore par mail : contact@jouy-en-josas.fr et sur le web : www.jouy-en-josas.fr
Meudon - MUSÉE D'ART ET D'HISTOIRE
Adresse : Maison d'Armande Béjart 11 rue des Pierres à Meudon (à environ 11.2 kms de Champlan)Armande Béjart, épouse Molière - Spectacle musical, chorégraphique et théâtral
Horaires : 21H00 - 22H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le Musée d’art et d’histoire de la Ville de Meudon occupe la maison qu’habita au XVIIe siècle la célèbre comédienne Armande Béjart, après la mort de son époux, l’illustre Molière. Mariée en secondes noces au comédien Guérin d’Estriché, elle termina sa vie dans l’anonymat et le calme de sa résidence meudonnaise, aux pieds du château du Grand Dauphin. Pour restituer l’itinéraire de ce personnage, la chorégraphe Christine Bayle (compagnie L’Eclat des Muses) et le musicien Jean-Christophe Frisch (fondateur de l’ensemble XVIII-21I le Baroque Nomade, en résidence à Meudon) se sont associés dans l’élaboration d’un spectacle sous forme de saynètes et d’intermèdes musicaux, qui seront donnés dans les salles du musée.
Le musée d'Art et d'Histoire de la Ville de Meudon est installé dans la maison occupée successivement par le chirurgien Ambroise Paré puis par la comédienne Armande Béjart, épouse de Molière. Une vaste campagne de restauration a permis de renouveler la présentation des riches collections du musée qui se répartissent entre l'évocation du paysage de Meudon, de la peinture de paysage aux XIXe et XXe siècles et de la peinture et la sculpture de la seconde moitié du XXe siècle. Dans le parc qui accompagne la demeure sont exposées des sculptures contemporaines monumentales.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 46 23 87 13
Ou encore par mail : musee.arthistoire@mairie-meudon.fr et sur le web : www.meudon.fr
Jouy-en-Josas - MUSÉE DE LA TOILE DE JOUY
Adresse : Château de l’Églantine 54 avenue Charles de Gaulle à Jouy-en-Josas (à environ 11.22 kms de Champlan)Accès : Un parking gratuit est à votre disposition En train * Par le RER C ou en train, à partir de la gare Montparnasse : rejoindre la gare de Versailles Chantiers puis prendre le RER C en direction de Juvisy - arrêt "Petit Jouy/Les Loges" * Par le RE
La table de l'imprimeur
Horaires : 18H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Participez à une grande œuvre d'art collective ! A l'instar de designers contemporains, venez sur-colorer un papier peint monochrome motifs toile de Jouy et laissez libre court à votre imagination pour une création qui ne ressemblera à aucune autre.
Visite libre
Horaires : 18H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite libre des collections permanentes et des expositions temporaires du musée "Le tapis Moghol, une tradition réinventée" et "On the toile".
Le musée présente la production de l'ancienne manufacture de toiles imprimées fondée à Jouy-en-Josas par Christophe-Philippe Oberkampf (1738-1815). Découvrez l'histoire d'une des plus grandes entreprises de l'Ancien Régime et de l'Empire ainsi que le charme du coton imprimé à travers des souvenirs d'Oberkampf, des tentures, des toiles imprimées et de nombreux costumes. Installé depuis 1991 dans le château de l'Églantine (demeure du XIXe siècle en pierre de taille), le musée s'ouvre sur un jardin paysager, représentant les toiles étendues sur les prés.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 39 56 48 64
Ou encore par mail : museetdj@jouy-en-josas.fr et sur le web : www.museedelatoiledejouy.fr
Villiers-le-Bâcle - MAISON-ATELIER FOUJITA
Adresse : 7/9 route de Gif à Villiers-le-Bâcle (à environ 11.24 kms de Champlan)Accès : Parking gratuit. Depuis le Pont de Sèvres, RN 118, direction Bordeaux, sortie Saclay, puis route départementale 36, direction Châteaufort / Saint-Quentin-en-Yvelines / Villiers le Bâcle. Depuis Porte d'Orléans, autoroute A6, puis A10 direction Bordea
Les cafés montparnos et les artistes durant les années folles
Horaires : 14H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2016Thèmes : Autour d'un thème régional|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pendant les années folles, les cafés du quartier Montparnasse ont constitué de véritables lieux de sociabilité artistique et littéraire. Espaces de liberté et d’exposition, laboratoire d’idées et de création, les cafés montparnos accueillirent les artistes de l’École de Paris des heures durant. (Prestation en langue des signes française entre 15:00 et 18:00)
Ateliers de pratique artistique
Horaires : 14H00 - 19H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Sur les traces de Foujita : venez vous essayer aux arts plastiques, à la calligraphie et au manga. (Prestations en langue des signes française de 15:00 à 18:00)
Petit bal vintage chez Foujita
Horaires : 21H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public
Descriptif de l'évènement :
Venez clore la soirée en beauté en participant à un bal rétro, pour lequel vous aurez pu concevoir votre accessoire dans l’après-midi !
Visites guidées de la Maison-atelier Foujita
Horaires : 14H00 - 23H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Aménagé dans une maison du XVIIIe siècle située aux portes de la vallée de Chevreuse, le dernier atelier du peintre Foujita est resté en l'état depuis sa mort en 1968. C'est un lieu de mémoire exceptionnel qui permet de découvrir l'univers intime de l'un des artistes les plus célèbres de l'École de Paris. (Prestations en langue des signes française de 15:00 à 18:00)
En novembre 1960, Foujita achète sa maison de Villiers-le-Bâcle, située en bordure du plateau de Saclay aux confins des départements de l'Essonne et des Yvelines. Cette petite maison rurale surplombe la vallée de la Mérantaise. Foujita y passe les huit dernières années de sa vie. Aménagée, meublée, décorée par lui, cette maison lui ressemble, oscillant entre Orient et Occident. Son atelier est resté intact : pinceaux, pigments, châssis s'offrent à nos yeux. Une peinture murale, esquisse grandeur nature de son projet de chapelle à Reims, rend le lieu encore plus étonnant. La Maison-atelier est un lieu de mémoire exceptionnel qui permet de découvrir l'univers intime de l'un des artistes les plus célèbres de l'École de Paris.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 69 85 34 65
Ou encore par mail : maison.foujita@cg91.fr et sur le web : www.essonne.fr/culture-sports-loisirs/lieux-culturels/maison-atelier-foujita
Meudon - MUSÉE RODIN MEUDON
Adresse : Villa des Brillants 19 avenue Auguste Rodin à Meudon (à environ 11.76 kms de Champlan)Accès : R.E.R : Meudon Val Fleury (ligne C) puis bus n°169 (arrêt Paul Bert) Métro: Mairie d’Issy (ligne 12) puis bus 190, 290, 169 (arrêt hôpital Percy)
Robert Doisneau, sculpteurs et sculptures
Horaires : 19H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le saviez-vous ? C’est au Musée Rodin à Meudon que Robert Doisneau, amoureux de la sculpture, a pris un de ses derniers clichés en 1993. La familiarité de Doisneau avec le musée Rodin a suscité l’envie de montrer son œuvre à travers les liens étroits qui l’unissaient aux sculpteurs et à la sculpture. Les trente tirages présentés, parmi lesquels des photographies devenues des icônes côtoient des inédites, donnent un aperçu de la richesse de ce thème.
Musée Rodin : atelier des plâtres et Villa des Brillants
Horaires : 19H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Des étudiants de l’École du Louvre accompagneront les visiteurs pour des visites du musée.
Dernière demeure de Rodin à partir de 1895, la villa des Brillants, située sur les hauteurs de Meudon, est une maison de style néo-Louis XIII, d’allure modeste, en briques et pierres. Les visiteurs y découvrent à la fois l’esprit d’un atelier et l’atmosphère d’une demeure d’artiste qui reconstituent le cadre de vie et de travail du sculpteur. Le musée, présente de nombreux plâtres, dont ceux des œuvres monumentales de Rodin dans leurs états successifs : La Porte de l’Enfer, Les Bourgeois de Calais, les nombreuses études et figures pour Balzac, les monuments à Victor Hugo, à Puvis de Chavanne et à Whistler. Sa tombe dans le jardin, surmontée du Penseur en fait un lieu de prédilection pour la méditation.. Leur importance est considérable car il s’agit du premier état de création d'une œuvre avant leur réalisation en bronze ou en marbre. Rodin faisait effectuer une série d’épreuves en plâtre de chacune des œuvres qu'il imaginait et gardait ainsi le témoignage de chaque phase de son travail. Il disposait alors de figures multiples qu’il modifiait, transformait ou assemblait à d’autres, inventant son propre langage.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 14 35 00
Ou encore par mail : contact@musee-rodin.fr et sur le web : www.musee-rodin.fr
Vitry-sur-Seine - MAC/VAL, MUSÉE D'ART CONTEMPORAIN DU VAL-DE-MARNE
Adresse : Place de la Libération à Vitry-sur-Seine (à environ 12.39 kms de Champlan)Accès : En métro : Ligne 7 direction Mairie d’Ivry ou tramway T3, arrêt Porte de Choisy. Puis bus 183, arrêt Musée MAC VAL. Ou Ligne 7 direction Villejuif/Louis Aragon, arrêt terminus. Puis bus 180 direction Charenton-École ou 172 direction Créteil-Échat, arr
Visite inventée par Levent Beskardes
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite pour tous de l’exposition des œuvres de la collection « Avec et sans peinture » par Levent Beskardes, artiste sourd en langage naturel du corps.
« SOS », action d’Oriol Nogues
Horaires : 13H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Chez Oriol Nogues, le monde est un théâtre et le théâtre est le monde. L’art est, pour lui, le lieu privilégié d’une méditation métaphysique sur la condition humaine, sa futilité, son impermanence, son insignifiance. Loin de grands dispositifs épiques, l’action qu’il propose au MAC VAL procède d’une poétique bricolée où le détachement se combine avec une situation d’apparente détresse. Dans le jardin.
« Found and lost », performance de Laurent Moriceau
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Avec « Found and lost » les visiteurs du MAC VAL sont conviés à déguster un moulage en chocolat grandeur nature du corps de l’artiste Laurent Moriceau. Offert en pâture jusqu’à sa disparition, le moulage réalisé est dégusté dans ce qui s’apparente à un rituel anthropophage. Performance conçue en partenariat avec l’UFA François Rabelais, Vitry-sur-Seine.
Conférence et dégustation de vins par Nicolas Boulard
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Descriptif de l'évènement :
Programmation autour du Clos Mobile, installation de Nicolas Boulard présentée sur la terrasse du restaurant du MAC VAL, À la folie, du 6 mars au 20 septembre 2015 Cette parcelle est conçue avec le même soin qu’un clos de grand cru, appliquant les préceptes de Jean-Antoine Chaptal publiés en 1819 dans son traité "L’Art de faire le vin" sur l’influence du climat, du sol, de l’exposition et du soleil sur le raisin. Le cépage utilisé dans Clos Mobile est un Chardonnay qui, outre le fait d’être le plus répandu dans le monde (Europe, Chili, Californie, Australie, Afrique du Sud), a la particularité de donner des arômes très différents en fonction du terroir et de la vinification. Clos Mobile joue ainsi sur une ambigüité entre terroir idéal et territoire mobile. Production du Clos Mobile : Parc Saint Léger, centre d’art de Pougues-les-Eaux – 2015.
Paroles Paroles (3 marches avec commentaires improvisés), visite inventée par Dector & Dupuy
Horaires : 18H00 - 19H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le duo Dector & Dupuy mène des visites guidées en espace urbain. En partie improvisée, cette « visite inventée » s’apparente à une cartographie sensible de notre environnement, une dérive dans Vitry-sur-Seine. Les moments de déception alterneront avec des hypothèses parfois absurdes où la parole s'envole sur des trouvailles inattendues. En extérieur, durée : 1h environ
« Plante verte, plastique, poils », performance de Florian Sicard
Horaires : 13H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Artiste performeur, Florian Sicard travaille principalement sur la construction de l’identité. Sur un podium, assis à une table, il se transforme dans un mouvement continuel : perruques, maquillage, vêtements s'enchaînent sans jamais le figer dans un personnage identifié. Tour à tour monstre, créature, chimère, hybride, le corps de Florian Sicard fonctionne comme une palette d'expérimentations successives. Vestibule, durée : 10h
« C’est pas beau de critiquer ? »
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite et rencontre inédite devant une œuvre de la collection du musée choisie par un critique d’art membre de l’AICA. Rencontre proposée par Paul Ardenne autour de l’œuvre « Expansion» de César. Depuis son ouverture en 2005, le MAC VAL développe le cycle « C’est pas beau de critiquer ? ». À travers cette programmation, des critiques membres de l’AICA (l'Association internationale des critiques d'art) sont invités à écrire un texte sur une œuvre de la collection et à rencontrer le public pour poursuivre cet échange. Résolument subjectives, ces contributions interrogent le format habituel de la critique d’art et soulignent la variété des pratiques d’interprétation à l’œuvre dans le champ de l’art.
Concert de I'Apologize, groupe créé par Jean-Luc Verna
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Le groupe I'Apologize revisite des morceaux ou des mélodies, sans distinction de genre. Initié par Jean-Luc Verna, artiste plasticien présent dans l’exposition « Chercher le garçon », le groupe réinterprète les « airs du répertoire » : Siouxsie and the Banshees, T-Rex, Sex Pistols, Bauhaus, Donna Summer, Georges Brun, Barbara … le tout émaillé de compositions originales. Auditorium, durée : 1h
La classe, l’oeuvre !
Horaires : 13H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Autour de l’exposition des œuvres de la collection « Avec et sans peinture » La classe du collège Jean Perrin de Vitry-sur-Seine (professeur M. François Miquet) ainsi que la classe de l'école maternelle George Sand de Villejuif (professeur Mme Lydia Fialkowski) présentent leurs travaux autour de l’œuvre de Daniel Buren, "La Cabane éclatée polychrome aux miroirs". Avec le dispositif « La classe, l'œuvre ! », écoles, établissements scolaires et musées se rapprochent autour des œuvres. Les œuvres sont présentées dans le musée, accompagnées d'une notice scientifique et historique. Les élèves s'en inspirent et proposent une interprétation libre et spontanée. Le projet « La classe, l’œuvre ! », expérimenté pour la première fois en 2013, se déroule dans le cadre d'un partenariat entre le ministère de l'éducation nationale, de l'enseignement supérieur et de la recherche et le ministère de la Culture et de la Communication.
Activation des personnages de Pierre Joseph, GI (Vietnam) et Marine (Afghanistan)
Horaires : 13H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Depuis 1992, Pierre Joseph imagine des personnages à réactiver selon un processus invariant. Ces personnages – puisés dans la fiction, la fable, l’histoire ou le réel - exemplifient un archétype et invitent le spectateur à interroger les projections sociales qu’ils évoquent. Ici, ce sont les valeurs guerrières et viriles que ces deux soldats incarnent et interrogent. Pierre Joseph aborde et remet en cause les valeurs de l’Occident : l’impérialisme, l’interventionnisme ou encore le stéréotype de la masculinité. Il prend le contre-pied d’une figure d’artiste héroïque, elle aussi conquérante.
Le MAC VAL est le premier musée à être exclusivement consacré à l’art contemporain en France. Il a ouvert en novembre 2005, après vingt-trois années d’histoire remontant à la constitution du Fonds départemental d’art contemporain (FDAC). La politique artistique du musée est précisément définie : l’art contemporain en France, et s’exerce dans une perspective de rayonnement afin de proposer la découverte de l’art de notre temps à tous les publics. La rencontre est au cœur du projet du MAC VAL : une collection singulière qui témoigne d’un engagement fort vis-à-vis des habitants et qui participe à l’identité du territoire. Le musée est l’outil de cette rencontre en proposant des visites originales «sur mesure», des actions exemplaires menées vers les populations handicapées ou le milieu carcéral. Certes l’identité du MAC VAL repose avant tout sur une vision humaniste de la culture. Sa politique tarifaire unique refuse d’exclure les publics aux ressources faibles : une culture accessible à tous, mais une culture exigeante pour tous. Cette particularité du musée s’inscrit dans le paysage muséal national et international, accompagnant la politique artistique fondée sur un ancrage historique de la collection dans les années cinquante et sa vision prospective : rendre compte de la création d’aujourd’hui par l’enrichissement de la collection d’œuvres existantes et de commandes, d’invitations faites aux artistes. La mise en valeur dans l’espace des œuvres, tant dans le cadre de la collection que dans les expositions temporaires, participe au projet artistique et à son accompagnement auprès des publics. Les différentes actions proposées directement au public (comme les visites, rencontres, colloques, projections), autant que les éditions, ou toute autre action qui concourt à adresser un signe fort à la population vont dans le sens de l’appropriation par le public, tant du musée que de ces œuvres que de l’art en général. Au cœur du projet du MAC VAL : la constitution, la conservation et la valorisation d’un fond d’art contemporain, témoignant de la richesse du patrimoine vivant. La collection permanente du MAC VAL s’est dotée, au fil des années, d’une personnalité unique et forte rassemblant la création artistique en France des années 1950 à nos jours. Plus de 2500 œuvres la composent avec, parmi elles, des œuvres d’artistes incontournables de la scène artistique tels que Christian Boltanski, Bruno Perrament, Claude Closky, Gina Pane, Annette Messager, Pierre Huyghe… mais aussi des œuvres d’artistes émergents affirmant la volonté du MAC VAL de soutenir les artistes et d’être au plus proche de la création contemporaine. Pour créer de nouvelles lectures et générer de nouveaux regards au travers de sa collection, le MAC VAL convie également des artistes de façon temporaire à intervenir au sein de chaque nouvel accrochage. Dans le cadre de résidences, ceux-ci sont également invités à regarder et rendre compte du musée, de sa collection, de son environnement. Ce sont autant de moyens de mettre le musée en résonance avec le monde, et de profiter du regard et de la vision d’artistes invités autour d’événements qui ponctuent ainsi l’année. Le projet artistique du musée repose également sur les expositions temporaires. Qu’elles soient monographiques ou thématiques, les expositions temporaires se fabriquent dans une relation de grande proximité avec les artistes, invités à inventer soit une nouvelle œuvre, soit une nouvelle façon d’envisager une pièce déjà existante.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 43 91 64 20
Ou encore par mail : contact@macval.fr et sur le web : www.macval.fr
Issy-les-Moulineaux - MUSÉE FRANÇAIS DE LA CARTE À JOUER
Adresse : 16 rue Auguste Gervais à Issy-les-Moulineaux (à environ 12.58 kms de Champlan)Accès : Métro : Mairie d’Issy (ligne 12) Bus : 123, 126, 169, 189, 190, 289, 290, 323, Tuvim RER, ligne C / Tram Val-de-Seine
Cartes à strophes !
Horaires : 19H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Alerte ! Jeux de mots, jeux de lettres, jeux littéraires et poétiques sont au sommaire de cette soirée promettant coups de Jarnac, verbes volants, défis fous et cartes à strophes en tous genres. Venez en famille, jouer et souffler sur les flammes vives de la poésie avec les Pompières poétesses !
1. Son histoire Ce musée, créé en 1981, était à l’origine dédié au seul patrimoine d’Issy. Une exposition, en 1986, mettant en valeur une donation de cartes à jouer faite en 1930, a convaincu la Ville d’Issy-les-Moulineaux et la Direction des Musées de France de créer le Musée Français de la Carte à Jouer. Les collections se sont rapidement enrichies grâce à une politique dynamique d’acquisitions et à d’autres donations. Le nouveau bâtiment spécialement conçu à cet effet a été inauguré en 1997. Le programme architectural du nouveau musée s’est articulé autour de deux principes : la mise en valeur du « pavillon Conti » destiné à abriter les collections de l’histoire de la Ville et l’élévation, à proximité, d’un bâtiment moderne consacré à la carte à jouer. La muséographie offre une approche scénographique originale aussi bien ludique que plastique. Elle joue à la fois de l’architecture des lieux et de la métaphore de la carte à jouer et du jeu. 2. La galerie des cartes à jouer Après une première approche mêlant, à travers les arts décoratifs et les créations contemporaines, esthétisme et imagination, le visiteur est invité à découvrir le monde de la carte « à jouer » et de ses utilisations, tous pays et toutes époques confondus. La France lui révèle l’existence des « portraits régionaux » d’Ancien Régime, puis, sans oublier les péripéties de la Révolution, la naissance de notre « portrait français » actuel. L’Europe diversifiée se livre avec ses multiples « portraits » allemands, italiens, espagnols… tantôt influencés par les cartes françaises, tantôt caractérisés par des « figures » et des « enseignes » très différentes des nôtres. Le tarot, avant tout considéré comme un jeu, raconte une histoire aussi ancienne que les premières cartes elles-mêmes. Il se dissocie cependant de la cartomancie beaucoup plus récente que lui. L’Asie, à travers la Chine, l’Inde, le Japon, dévoile des cartes à jouer à la forme et au contenu originaux, non sans toutefois quelques points communs avec les cartes occidentales. Étroitement lié au monde de la fabrication et de la réglementation des jeux de cartes, l’univers du joueur nous pourvoit en accessoires, scènes de jeux et autres témoignages sur le sujet. Quittant le monde du jeu codifié, dépassant celui de la carte « détournée », le parcours se termine avec les cartes de fantaisie, nombreuses et propres à la rêverie, au rire et à la découverte. 3. La galerie d’Histoire de la Ville Après une brève évocation chronologique de lieux patrimoniaux, la mémoire d’Issy-les-Moulineaux se livre au visiteur à partir d’objets à caractère historique et artistique. Le parcours raconte le prestigieux passé de la propriété des Princes de Conti, mais aussi les transformations successives du paysage urbain. La présentation des principales entreprises industrielles du passé, l’évocation d’une ancienne boutique, les débuts de l’aviation, donnent un aperçu d’une banlieue aujourd’hui disparue. Trois espaces rappellent les liens existant entre Issy et trois grands artistes : Auguste Rodin, Henri Matisse, Jean Dubuffet.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 41 23 80 00 ou au 01 41 23 83 60
Ou encore par mail : musee@ville-issy.fr et sur le web : www.issy.com/ma-ville/equipements-culturels/musee-francais-de-la-carte-a-jouer
Draveil - MAISON ALPHONSE DAUDET
Adresse : Champrosay 33 rue Alphonse Daudet à Draveil (à environ 12.86 kms de Champlan)Accès : RER D station de Ris Orangis
Les Lettres de Mon Moulin avant la lettre
Horaires : 19H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite commentée et rencontre autour des contes publiés dans la presse avant l'édition des Lettres de Mon Moulin : 14 contes qui viendront, après réécriture, alimenter le livre que nous connaissons. Des contes parfois plus incisifs, plus personnels. Certains ont été écrits en collaboration avec Paul Arène. Évocation du projet de réhabilitation du lieu.
Au chapeau
Maison de villégiature d'Alphonse Daudet. Il y vivait en famille, avec ses enfants, sa femme Julia. Il y invitait de nombreux artistes écrivains, peintres, sculpteurs, comédiens, musiciens... Edmond de Goncourt, ami de la famille y avait sa chambre. Il y est décédé en 1996. Alphonse Daudet s'est largement inspiré de la région dans ses romans : La Petite Paroisse, Jack, La Belle Nivernaise, Sapho, l'Enterrement d'une étoile, ...
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 06 30 56 79 08
Ou encore par mail : maison.daudet@laposte.net et sur le web : www.maison.alphonse.daudet.over-blog.com
Sèvres - SÈVRES - CITÉ DE LA CÉRAMIQUE
Adresse : 2 place de la Manufacture à Sèvres (à environ 13.84 kms de Champlan)Accès : Accès transport : Métro : ligne 9, station « Pont de Sèvres » Tramway : ligne T2, arrêt « Musée de Sèvres » Autobus : 426, 169, 171, 179 – arrêt « Musée de Sèvres » GPS : 48°49’43 N / 2°13’27 E
Accès libres aux collections permanentes
Horaires : 18H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Danse traditionnelle coréenne
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition "Corée mania, Roman d'un voyageur", AN Jae Hyun, danseuse coréenne présentera la chorégraphie "A la recherche de la danseuse Li Chin". Li Chin fut la danseuse du Roi de Corée et le grand amour présumé de Collin de Plancy, premier diplomate français présent en Corée au XIXe siècle. L’exposition invite à un voyage dans l’espace, vers la péninsule coréenne, au cœur de l’Extrême-Orient à la découverte d’une culture ancienne et raffinée, mais aussi à une plongée dans le temps, vers le « royaume ermite » de la fin de l’époque Choso? n (1392-1910), à la fin du XIXe siècle, qui venait de s’ouvrir au monde. Érudit à l’insatiable curiosité, Collin de Plancy fut le premier consul de France en Corée. Ses treize années de séjour dans le pays lui ont permis de collectionner de nombreux objets d’art et de les introduire en France. Il rassemble lors de son tout premier séjour, entre 1888 et 1891, quelque 260 pièces de céramique coréenne pour le Musée national de céramique à Sèvres et le Musée Guimet à Paris. Sur place, il a favorisé le travail d’autres diplomates, d’ethnographes, de photographes et de géographes. Le pays et son art de vivre sont évoqués dans l’exposition à travers des photographies, des peintures, du mobilier et un ensemble unique de céramiques exceptionnelles du 1er siècle de notre ère à nos jours, dont la grande jarre à décor de dragon du XVIIIe siècle, considérée comme un chef-d’oeuvre des collections nationales conservées par l’établissement. La plupart des céramiques exposées n’ont jamais été montrées au public.
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Entre bords de Seine et le Domaine national de Saint-Cloud, Sèvres - Cité de la céramique réunissant le Musée national de Céramique et la Manufacture nationale de Sèvres s'étend sur 4 hectares. La céramique, matériau noble et durable, s'y décline sous toutes ses formes : sculptures modestes ou monumentales, arts de ta table, objets décoratifs, objets design...La Nuit des Musées est une occasion pour découvrir des collections exceptionnelles de céramiques (poterie, faïence, grès, porcelaine…) du monde entier et de toutes les époques, sous un angle nouveau, de permettre un dialogue entre les acteurs de la Cité et les publics. Les visiteurs pourront découvrir à cette occasion les travaux des élèves qui ont participé au festival d'art contemporain Effr'Actions en présence de l'artiste médiateur Lionel Estève.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 46 29 22 00 ou au 01 46 29 22 05
Ou encore par mail : visite@sevresciteceramique.fr et sur le web : www.sevresciteceramique.fr
Paris 14ème - MUSÉE SINGER-POLIGNAC
Adresse : 1 rue Cabanis à Paris 14ème (à environ 14.28 kms de Champlan)Exposition "L'art pour l'art"
Horaires : 17H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Quel est ce mouvement qui amène certains hommes à trouver, ailleurs que dans la réalité des sons, des formes, des couleurs, des mots, des histoires, des constructions, des harmonies. Quelle est cette nécessité qui force à chercher à l’intérieur de soi, ce que le monde environnant ne peut donner à ressentir. Quelle est cette dualité permanente entre celui qui crée, qui donne à voir, à entendre, à comprendre et celui qui reçoit, de façon apparemment passive, mais en fait tellement essentielle. Les mécanismes de la création semblent être pour l’homme, à la fois inhérents et étrangers à lui même/ si bien qu’il lui est presque inévitable d’avoir recours à des hypothèses irrationnelles, pour y trouver un sens ou bien pour en supporter l’existence. Le recours à la folie, à la déraison, aux paradis artificiels est alors une des réponses possible et fréquente et le pont entre maladie mentale et génie créateur peut alors être franchi. La collection Sainte-Anne par son histoire, mouvementée et riche, par sa nature, est à la fois une métaphore de ces questions et un exemple de la multiplicité des ressorts de la créativité. Ce parcours est conçu de façon chronologique afin de montrer à quel point, certaines œuvres de la Collection peuvent s’inscrire non pas dans une « histoire parallèle » mais bien dans une histoire de l’art contemporain. C’est peut-être ce que Jean Dubuffet voulait dire en déclarant : « Le vrai art est toujours là où on ne l’attend pas. ».
Lecture de l'artiste Isabelle Le Gouic
Horaires : 18H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
L'artiste Isabelle le Gouic, présentée pour l'exposition "L'art pour l'art", propose également une lecture d'extraits de son recueil de poèmes "Peut-être à la nuit close". 18:00 et 20:00
Conférence d'Anne-Marie Dubois
Horaires : 18H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de la Nuit des Musées et de l'exposition "L'art pour l'art" au Musée Singer-Polignac, Anne-Marie Dubois, conservateur de la Collection Sainte-Anne et commissaire de l'exposition propose une conférence présentant l'histoire de la Collection Sainte-Anne.
Situé au sein du Centre hospitalier Sainte-Anne, dans le cadre de la Clinique des Maladies Mentales et de l'Encéphale, l'association Centre d'Etude de l'Expression est à la fois un lieu d'enseignement, de recherche, de documentation, de conservation et de valorisation de la Collection Sainte-Anne. Les origines du Centre d'Etude de l'Expression remontent à 1950 et à la Première Exposition Internationale d'Art Psychopathologique. Il s'agissait de présenter les œuvres de « patients-artistes » de différents pays du monde. L'aspect artistique et l'émotion esthétique étaient la principale préoccupation des organisateurs. Cette exposition remarquable fut fondatrice de l'histoire de la constitution de la collection et de la genèse du Centre d'Etude de l'Expression. Les expositions temporaires sont pour l'instant les uniques occasions de rendre publiques ces œuvres, dont certaines sont très connues et inscrites dans les mouvements artistiques de leurs époques. En 1967, une salle d'exposition appelée "Musée Singer-Polignac" a été installée par le Centre d'Etude de l'Expression au sein de l'hôpital. Dans le cadre de ce musée, de nombreuses expositions ont été organisées. Ces dernières sont ouvertes au public, gratuites et sont conceptualisées autour de thèmes. Il s'agit essentiellement de montrer les œuvres de la Collection Sainte-Anne et de favoriser les échanges entre la vie artistique à l'intérieur et à l'extérieur de l'hôpital. Sont donc aussi exposés les travaux d'artistes contemporains dont la vie créative se déroule ailleurs, en regard des œuvres de la Collection Sainte-Anne.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01.45.65.85.41
Ou encore par mail : communication.cee@gmail.com et sur le web : www.centre-etude-expression.com/
Boulogne-Billancourt - MUSÉE DES ANNÉES TRENTE - ESPACE LANDOWSKI
Adresse : 28 avenue André-Morizet à Boulogne-Billancourt (à environ 14.3 kms de Champlan)Accès : Métro : Marcel Sembat Ligne 9
C'est un chef d'oeuvre !
Horaires : 21H30 - 22H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dix œuvres pour comprendre cette expression : mieux réalisé que les autres, emblématique, plus innovant, plus envoûtant, pour l'éternité ?
Sans réservation dans la limite des places disponibles.
La classe, l'oeuvre !
Horaires : 19h30 - 19h50 / 20H00 - 20H20
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Présentation de deux maquettes d'architecture : la villa Cook de Le Corbusier et l'hôtel particulier Renard de Courrèges par la classe de CM1 de Madame Desmonts de l'école Thiers.
Livret-jeu
Horaires : 19H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pour une visite-découverte "enfants-parents" des collections permanentes et de l'exposition, des livrets-jeux seront distribués gratuitement à l'accueil.
Viens faire ton monument ! Exposition "Reflets de guerre, 14-18 en lumière"
Horaires : 19H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Guidés par une animatrice, ciseaux, colle, planche à découper et support sont mis à votre disposition pour la réalisation de votre monument commémoratif, version 2015.
Secrets de production ou l'élaboration d'une exposition : "Reflets de guerre, 14-18 en lumière"
Horaires : 20H30 - 21H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Une exposition traduit une réflexion et un travail d'une équipe. La commissaire d'exposition vous révélera l'envers du décor.
Sans réservation. Dans la limite des places disponibles
Dédié à la création artistique de l'entre-deux-guerres, ce musée présente des collections uniques qui illustrent à merveille la richesse de cette période à travers de nombreuses sculptures, peintures, arts graphiques, maquettes d'architecture. Il présente l'art néoclassique propre à la période au travers des thématiques suivantes : l'Art du portrait, l'École de Paris, l'Art colonial, l'Art sacré mais aussi les arts décoratifs avec Ruhlmann, Leleu , le design industriel ou encore la grande maison orfèvrerie française Christofle.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 18 46 42 ou au 01 55 18 54 40
et sur le web : www.boulognebillancourt.com
Evry - MUSÉE PAUL DELOUVRIER
Adresse : 12 clos de la Cathédrale à Evry (à environ 14.86 kms de Champlan)Accès : RER D - Evry Courcouronnes Autoroute A6, A104, sortie Evry centre - suivre Mairie - Cathédrale
Concert de musique baroque "Dans la famille Bach je voudrais..."
Horaires : 19H00 - 20H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Concert de musique baroque emmené par les professeurs et élèves des cycles supérieurs du réseau des conservatoires Évry Centre Essonne. Répertoire : famille Bach.
Exposition temporaire originale consacrée à l'humour
Horaires : 18H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Exposition temporaire d'une quinzaine de toiles de Raymond Dubuisson et lithographies d'Edmond Lavrate sur le thème de l'humour.
Le musée Paul Delouvrier, situé au sein même de la cathédrale d'Evry récemment labellisée Patrimoine du XXe siècle, vous convie à un voyage dans plusieurs univers : - L’univers du rire pour commencer, avec les toiles et lithographies d'une exposition temporaire originale consacrée à l'humour, inaugurée pour l’occasion. - Celui de l’Afrique ensuite, avec la riche et foisonnante collection d’art éthiopien ainsi qu’une collection d’art africain et de l’océan Indien, vision singulière et attachante des nombreuses expressions artistiques de ces différentes régions, - L’univers de l’art contemporain, avec une importante collection de toiles des années 80 à nos jours et l’exposition dans la crypte de la cathédrale, de deux toiles monumentales uniques du maître de l’art optique Victor Vasarely, - Celui de l’art sacré enfin, avec une collection d’objets liturgiques éthiopiens et occidentaux : orfèvrerie, textile, mobilier, parchemins et icônes, ainsi qu’une série de tableaux anciens signés de grands noms de la peinture italienne et flamande.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 60 75 02 71
Ou encore par mail : culturel@museepauldelouvrier.fr et sur le web : www.museepauldelouvrier.fr
Paris 13ème - GALERIE DES GOBELINS - MOBILIER NATIONAL
Adresse : 42 avenue des Gobelins à Paris 13ème (à environ 15.05 kms de Champlan)Accès : Métro (7) Les Gobelins
La Galerie des Gobelins présente actuellement « L'esprit et la main : héritage et savoir-faire des ateliers du Mobilier national».
Horaires : 19h - 00h (dernier accès à 23h30)
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le Mobilier national présente l’exposition « L'esprit et la main : héritage et savoir-faire des ateliers du Mobilier national». Une exposition consacrée, pour la première fois, aux ateliers de restaurations du Mobilier national : atelier d'ébénisterie, de menuiserie en siège, de lustrerie-bronze, de tapisserie d'ameublement (garniture de sièges), de tapisserie décor (décors textiles), de restauration de tapis et de tapisserie. Ces espaces si particuliers, toujours fermés au public, sont reconstitués sur les deux niveaux de la Galerie. Toutes les palettes d'un même métier démontrent la multiplicité des regards que peut susciter un objet selon sa matérialité et son histoire. Les techniciens d'art se succèdent pour raconter la beauté de leur métier. En savoir plus sur le programme des permanences de démonstration des ateliers sur le site du Mobilier national : http://www.mobiliernational.culture.gouv.fr En parallèle de cette exposition, la Carte blanche est dédiée au travail photographique d’Olivier Roller. Son regard se porte sur la tapisserie, symbole de pouvoir et de prestige.
La Galerie des Gobelins a été construite entre 1906 et 1913 par l'architecte Jean-Camille Formigé, Grand prix de Rome et architecte, notamment, du métro aérien. C'est un des bâtiments parisiens les plus aboutis du style "Beaux-Arts", voulu par les gouvernements de la Troisième République pour présenter au public les travaux des grandes manufactures françaises, ainsi que les collections du Mobilier national. Réutilisé après la guerre pour abriter les métiers de haute lisse en provenance de Beauvais, il a pu retrouver sa fonction initiale dans le cadre du plan de rénovation du site des Gobelins.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au :
Ou encore par mail : communication.mobilier@culture.gouv.fr et sur le web : www.mobiliernational.culture.gouv.fr
Boulogne-Billancourt - ALBERT-KAHN, MUSÉE ET JARDIN DEPARTEMENTAUX
Adresse : 10-14 rue du Port à Boulogne-Billancourt (à environ 15.09 kms de Champlan)Accès : Métro : ligne 10, station « Boulogne Pont de Saint-Cloud » Tramway : ligne T2, arrêt « Parc de Saint-Cloud » Autobus : 52, 72, 126, 160, 175 – arrêt « Rhin et Danube » Vélib’s : station au 15 rond-point Rhin-et-Danube
Visite théâtralisée de l'exposition "A la recherche d'Albert Kahn, Inventaire avant travaux"
Horaires : 19H00 - 22H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
L’exposition, articulée autour de deux grands volets se faisant écho - portrait de l’homme et portrait d’une œuvre - cherche à saisir l’insaisissable : qui était l’étrange Monsieur Kahn ? Face à cette même interrogation, la Compagnie LES PASSEURS DE L’ARCHE propose une immersion en théâtre dans une exposition foisonnante, faisant revivre Albert Kahn le temps d’une visite rythmée, poétique et enlevée. Dans la galerie d’exposition du musée.
Dans ses jardins de 4 hectares qu’il aménagea entre 1895 et 1910, le banquier Albert Kahn a rassemblé et conjugué harmonieusement les jardins les plus divers, à l’image du monde dont il rêvait : jardin anglais, jardin japonais, jardin à la française, roseraie, verger… Le trésor d’Albert Kahn, c’est aussi une collection unique de 183 000 mètres de films et de 72 000 autochromes (1er fonds au monde), le tout constituant les « Archives de la Planète » issues d’une cinquantaine de pays, créées entre 1909 et 1931.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 19 28 00
Ou encore par mail : accueilmak@cg92.fr et sur le web : albert-kahn.hauts-de-seine.net
Paris 15ème - MUSÉE BOURDELLE
Adresse : 18 rue Antoine Bourdelle à Paris 15ème (à environ 15.19 kms de Champlan)Accès : Métro : Montparnasse - Bienvenüe /Falguière Bus : n° 28, 48, 58, 88, 89, 91, 92,94, 95, 96
Visite commentée de l'exposition Mannequin d'artiste, Mannequin fétiche
Horaires : 19H00 - 20H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
A l’occasion de la Nuit des musées, Jérôme Godeau, co-commissaire vous accueille pour une présentation et un échange autour de l’exposition. Mannequin d’artiste, Mannequin fétiche inaugure la programmation de réouverture du musée Bourdelle après huit mois de fermeture pour travaux. L’exposition retrace l’histoire de ce secret d’atelier, de la Renaissance au XXe siècle, à travers un parcours à la scénographie théâtrale. Rares mannequins d’artiste du XVIIIe siècle à nos jours, « poupées articulées », mannequins de vitrine de Siegel ou d’Imans, peintures de Gainsborough, Courbet, Burne-Jones, Kokoschka, Beeton, de Chirico, Annigoni, dessins de Salviati, de Millais, planches de l’Encyclopédie, brevets d’invention, photographies de Bellmer, Man Ray, List et Denise Bellon… Pour la première fois, l’exposition Mannequin d’artiste, Mannequin fétiche lève le voile sur la relation artiste-mannequin avec près de 160 oeuvres issues de collections publiques et privées, françaises et étrangères.
Sans réservation - dans la limite des places disponibles
Beethoven / Bourdelle
Horaires : 19H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création
Descriptif de l'évènement :
Bourdelle aura été l’un des grands chantres du culte de Beethoven qui marque tout le XIXème siècle. Près de 80 sculptures, sans compter des dessins et pastels, forment dans son oeuvre autant de variations sur un visage marqué par les signes du génie, à l’ombre d’un grand front, dans le souvenir du Nietzsche de Naissance de la tragédie. Tout jeune, à l’audition de la 9ème symphonie, il avait ressenti une émotion violente : «...chaque cri de ce sourd qui entendait Dieu frappait directement mon âme. Le front de Beethoven suait sur mon coeur écrasé… l’admiration et l’amour m’écrasaient. » Son musée-atelier résonnera pour la Nuit des musées des musiques de son génial modèle, grâce aux musiciens-étudiants du département de la Formation à l’enseignement du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris.
Au coeur de Montparnasse, le musée Bourdelle est l'un des derniers témoignages de ces cités d'artistes qui fleurirent à Paris au seuil du XXème siècle. Sculpteur majeur de sa génération, Antoine Bourdelle (1861-1929) y vécut, créa et enseigna de 1885 à sa mort, survenue en 1929. Des anciens ateliers de Bourdelle datant du XIXe siècle, jusqu’à l’extension moderne de Christian de Portzamparc de 1992, le musée Bourdelle offre au public des espaces d’exposition singuliers, ouverts sur des jardins propices à la flânerie ou la méditation, à deux pas du quartier de Montparnasse. Intimité de l’appartement de Bourdelle où le sculpteur vécut et travailla, majesté du Grand Hall des plâtres à la lumière diffuse, épure audacieuse de l'extension moderne - le visiteur découvre le parcours d'une vie et d'une oeuvre, suit à son rythme les incessantes recherches stylistiques et plastiques du sculpteur visionnaire. Depuis l'été 2012, les visiteurs du musée peuvent redécouvrir Bourdelle de l'atelier au jardin, grâce au nouveau parcours dans les collections, déployé dans les anciens ateliers comme dans les jardins, riche d'une centaine de sculptures, dessins, photographies et documents d'archive. Plâtres, terres, grès et bronzes, mais aussi esquisses, variations et déclinaisons, permettent de révéler le processus d'élaboration et la méthode de travail du sculpteur aussi fécond qu'inventif. Donnant à voir l'oeuvre en train de se faire, au plus près de sa création, dans l'esprit d'atelier du musée. Pédagogique et chronologique, ce nouveau parcours retrace finement l'évolution artistique de Bourdelle, de ses débuts montalbanais jusqu'à ses dernières réalisations, de ses premiers pas d'artiste à la reconnaissance de ses réalisations majeures.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 49 54 73 73
et sur le web : www.bourdelle.paris.fr
Paris 15ème - MUSÉE DU GENERAL LECLERC DE HAUTECLOCQUE - MUSÉE JEAN MOULIN
Adresse : 23 allée de la 2ème Division Blindée Jardin Atlantique à Paris 15ème (à environ 15.32 kms de Champlan)Exposition / Mémoires gravées. Les timbres racontent la guerre 39-45
Horaires : 18H00 - 21H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Alors qu’il touche tous les foyers et a nourri l’imaginaire de plusieurs générations, le timbre-poste est un outil de pouvoir. Enjeu politique pendant la guerre, il devient porteur de symboles et vecteur de mémoire. En ce 70e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, cette exposition vous invite à retracer l’Histoire, de la guerre des ondes à la guerre des timbres, des grandes figures de la Résistance à la Libération des camps et des territoires. Elle met l’accent sur le travail des artistes dessinateurs et graveurs qui ont exprimé leur vision du conflit. Au cœur de l’exposition, des croquis, poinçons et épreuves d’artistes pour la plupart jamais présentés au public, offrent la possibilité de suivre la démarche de création du timbre. Les ensembles philatéliques présentés sont issus des collections du Musée du général Leclerc de Hauteclocque et de la Libération de Paris-Musée Jean Moulin et bénéficient également de l’apport des riches collections de L'Adresse Musée de La Poste, partenaire de l’événement. A l'occasion de la Nuit des Musées 2015, l'exposition sera ouverte jusqu'à 21h.
Open Studio gravure
Horaires : 17H00 - 20H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Autour de l'exposition "Mémoires gravées. Les timbres racontent la guerre 39-45", venez découvrir les dessous de la gravure en taille douce, du dessin d’art au timbre-poste. Elsa Catelin et Pierre Bara vous ouvrent un atelier éphémère au musée, pour une démonstration en entrée libre.
Inaugurés à l’été 1994 pour la célébration du 50e anniversaire de la Libération de Paris, le Musée du général Leclerc de Hauteclocque et de la Libération de Paris et le Musée Jean Moulin sont nés de la donation de la Fondation Maréchal Leclerc et du legs d’Antoinette Sasse – amie de Jean Moulin – à la Ville de Paris. Le Musée met en valeur l’action et la mémoire de trois Compagnons de la Libération, Philippe Leclerc de Hauteclocque, le Français libre, chef de la 2ème Division blindée, le préfet Jean Moulin, l’unificateur de la Résistance et la Ville de Paris. Le Musée du général Leclerc retrace l’action de Philippe Leclerc de Hauteclocque et des hommes et des femmes qui l’ont suivi. Le Musée Jean Moulin présente l’homme public, le haut fonctionnaire, l’unificateur de la Résistance mais aussi l’homme privé, épris de modernisme, artiste et amateur d’art. Symboliquement, les deux espaces se rejoignent en salle Libération de Paris, où une projection de quatorze écrans plonge le visiteur au cœur de l’insurrection et de la Libération de la capitale. Parallèlement sont évoqués la France pendant la Seconde Guerre mondiale, la Résistance de juin 1940 à la Libération en 1944, Paris allemand, Paris résistant, le gouvernement de Vichy et les occupants. Dans un quartier chargé d’histoire, les deux musées sont situés au-dessus de la gare Montparnasse, face au jardin Atlantique. C’est le quartier de prédilection de Jean Moulin, qui a fréquenté dans les années trente, les artistes de l’École de Paris, Chaïm Soutine, Othon Friesz… et acheté quelques-unes de leurs œuvres. Le général Leclerc a établi dans l’ancienne gare Montparnasse son poste de commandement pour diriger les opérations de la Libération de Paris, le 25 août 1944. C’est aussi à l’intérieur de la gare que le général von Choltitz, commandant du Gross Paris, a signé des cessez-le-feu ordonnant la reddition des points d’appui allemands dans Paris.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 64 39 44 ou au 01 40 64 39 42
Ou encore par mail : cecile.cousseau@paris.fr et sur le web : www.museesleclercmoulin.paris.fr
Versailles - CHÂTEAU DE VERSAILLES
Adresse : RP834 à Versailles (à environ 15.32 kms de Champlan)La galerie des Sculptures et des Moulages en majesté
Horaires : 19H00 – 01H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Pour la Nuit européenne des musées, le Château de Versailles ouvre exceptionnellement et pour la première fois en nocturne depuis 10 ans, l’un de ses lieux les plus secrets, la galerie des Sculptures et des Moulages de la Petite Ecurie. Cet espace, à l’architecture simple et majestueuse, abritait autrefois les chevaux d’attelage et les voitures. Il accueille depuis 1970 la gypsothèque du département des Antiquités grecques, étrusques et romaines du musée du Louvre, une collection de moulages d’après l’antique, sans égale, tant par son importance que par sa qualité. On y trouve non seulement des tirages datant des XVIIe et XVIIIe siècles, mais aussi des pièces colossales, comme l’angle du Parthénon de l’Acropole d’Athènes ou la statue de l’un des Dioscures du Quirinal à Rome. A ce magnifique ensemble, ont été récemment adjoints, dans le cadre de la campagne de sauvegarde des chefs-d’œuvre sculptés des jardins de Louis XIV, de nombreux originaux en marbre provenant du Petit Parc de Versailles. Le lien qui unit les tirages en plâtres, références antiques, aux plus belles réalisations de la sculpture française du Grand siècle, est ainsi mis en lumière de la plus éclatante des manières. Accès : Petite Ecurie du Roi (en face du Château, côté ville) Dernière entrée à minuit trente. Du fait de cette ouverture exceptionnelle, le Château et les jardins seront fermés en cette soirée de Nuit des musées.
Classé au patrimoine mondial de l’Humanité, le château de Versailles constitue l’une des plus belles réalisations de l’art français au XVIIe siècle. L’ancien pavillon de chasse de Louis XIII fut transformé et agrandi par son fils Louis XIV qui y installa la Cour et le gouvernement de la France en 1682. Jusqu’à la Révolution française, les rois s’y sont succédés, embellissant chacun à leur tour le Château. Entrée libre par la Cour d'honneur. Seul le Château principal est accessible à la visite lors de cette Nuit des musées. Les jardins resteront fermés.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 30 83 78 00
et sur le web : www.chateauversailles.fr
Paris 5ème - MUSÉE DU SERVICE DE SANTÉ DES ARMÉES AU VAL-DE-GRACE
Adresse : 1 place Alphonse Laveran à Paris 5ème (à environ 15.34 kms de Champlan)Visite guidée
Horaires : 19H00 / 19H30 / 20H00 / 20H30 / 21H00 / 21H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite du rez-de-chaussée du cloître, de la salle capitulaire, des anciennes cuisines des bénédictines (où est présentée une importante collections de majoliques italiennes), du premier étage du cloître qui accueille les collections du musée du Service de santé ds armées, de l’avant-chœur des religieuses, du chœur des religieuses et de l'église du Val-de-Grâce. 6 départs
Groupes limités à 30 participants. inscriptions à partir du 7 avril
Installé dans le cloître de l'ancienne abbaye royale du Val-de-Grâce, le musée du Service de santé des armées présente les fondements et les missions de la médecine militaire, en temps de guerre et en temps de paix, depuis ses origines jusqu'à nos jours. Uniformes, maquettes, peintures, sculptures, matériel scientifique et technique accompagnent le visiteur pour lui faire découvrir le rôle souvent méconnu de ces médecins, chirurgiens, pharmaciens et vétérinaires au service de leurs frères d'armes et des populations locales. La visite permettra également de découvrir la collection unique de mortiers et de pots à pharmacie (majoliques italiennes notamment) installée dans les anciennes cuisines des religieuses ainsi que l'église du Val-de-Grâce, joyau de l'art baroque, construit à la demande d'Anne d'Autriche en remerciement de la naissance du futur Louis XIV.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 51 51 92
et sur le web : www.ecole-valdegrace.sante.defense.gouv.fr/bibliotheque-musee/musee-du-service-de-sante-des-armees
Versailles - MUSÉE LAMBINET
Adresse : 54 boulevard de la Reine à Versailles (à environ 15.34 kms de Champlan)Accès : Accès par la route : A12 - A13 - A86, sortie Versailles Château Accès train : Paris Saint-Lazare (Versailles-Rive droite à 5 minutes à pied) Paris Montparnasse (Versailles-Chantiers à 20 minutes à pied) RER : Paris ligne C (Versailles-Rive gauche à
La nuit exquise
Horaires : 20H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Le musée Lambinet met en exergue tous les sens, et notamment le goût et la gastronomie au XVIIIe siècle. Autour des collections de nature morte, et d’objets d’art, d’imprimés anciens empruntés pour l’occasion à la bibliothèque municipale de Versailles, plusieurs événements animeront la soirée, et permettront d’approcher le thème de différentes manières : - Dégustation de chocolat chaud, cuisiné selon la recette du XVIIIe siècle au musée même. - Visites conférences dans les collections du musée avec présentation du nouveau dépôt exceptionnel de 3 natures mortes de l’école flamande du XVIIe siècle (dépôt d’un collectionneur privé). - Conférence – projection par Michèle Villemur, auteur de A la table de Marie-Antoinette, et dédicaces du livre. - Interventions des comédiens de la compagnie du Catogan avec lecture de textes et saynètes focalisées sur le repas aux XVIIe et XVIIIe siècles. - Airs à boire, musique des XVIIe et XVIIIe siècle. - le « mur du goût » : projection des images favorites du public, formant son musée virtuel de la nature morte (les images auront été envoyées suivant un règlement sur ndm.lambinet@gmail.com). - Museum - selfie : Publication sur les pages du musée des selfies les plus remarquables de la nuit au musée Lambinet, envoyés sur ndm.lambinet@gmail.com.
C’est un hôtel particulier de l’époque de Louis XV qui abrite aujourd’hui le musée municipal de Versailles. Construit en 1751 par l’entrepreneur Joseph Porchon, il passa au XIXe siècle dans la famille Lambinet qui le légua à la ville pour y installer les collections municipales d’objets d’art. Celles-ci étaient auparavant conservées à la bibliothèque municipale, ancien ministère des Affaires étrangères et de la Marine de Louis XV et Louis XVI, où elles portaient le nom de musée Jean Houdon. La muséographie, récemment repensée, s'articule autour de trois thèmes : le département historique, essentiellement axé sur la période révolutionnaire, présente de nombreux objets évoquant l'histoire de la ville de Versailles. Le département des arts décoratifs offre la reconstitution d'un intérieur de la fin du XVIIIe siècle, à la façon des period rooms anglo-saxonnes. Le département des Beaux-arts propose des peintures et sculptures du XVIe au XXe siècle, dont un remarquable ensemble d’œuvres du sculpteur versaillais Jean-Antoine Houdon.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : ou au 01 39 50 30 32
Ou encore par mail : musee.lambinet@versailles.fr
Paris 5ème - MUSÉE DU SERVICE DE SANTÉ DES ARMÉES AU VAL-DE-GRACE
Adresse : 1 place Alphonse Laveran à Paris 5ème (à environ 15.34 kms de Champlan)Visite libre
Horaires : 19H00 - 23H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du bâtiment et de ses espaces|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Visite du rez-de-chaussée du cloître, de la salle capitulaire, des anciennes cuisines des bénédictines (où est présentée une importante collections de majoliques italiennes), du premier étage du cloître qui accueille les collections du musée du Service de santé ds armées, de l’avant-chœur des religieuses, du chœur des religieuses et de l'église du Val-de-Grâce.
Installé dans le cloître de l'ancienne abbaye royale du Val-de-Grâce, le musée du Service de santé des armées présente les fondements et les missions de la médecine militaire, en temps de guerre et en temps de paix, depuis ses origines jusqu'à nos jours. Uniformes, maquettes, peintures, sculptures, matériel scientifique et technique accompagnent le visiteur pour lui faire découvrir le rôle souvent méconnu de ces médecins, chirurgiens, pharmaciens et vétérinaires au service de leurs frères d'armes et des populations locales. La visite permettra également de découvrir la collection unique de mortiers et de pots à pharmacie (majoliques italiennes notamment) installée dans les anciennes cuisines des religieuses ainsi que l'église du Val-de-Grâce, joyau de l'art baroque, construit à la demande d'Anne d'Autriche en remerciement de la naissance du futur Louis XIV.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 40 51 51 92
et sur le web : www.ecole-valdegrace.sante.defense.gouv.fr/bibliotheque-musee/musee-du-service-de-sante-des-armees
Boulogne-Billancourt - BIBLIOTHÈQUE PAUL MARMOTTAN
Adresse : 7 place Denfert-Rochereau à Boulogne-Billancourt (à environ 15.38 kms de Champlan)La classe, l'oeuvre !
Horaires : 19H00 / 20H30
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour d'un public|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Les élèves de la classe de CM2 de Madame Béatrice Michaud de l’école Saint-François d’Assise de Boulogne-Billancourt présenteront au public l’œuvre de la fabrique Pellerin, Bataille de Waterloo, Épinal, 1835.
L'artiste à l'oeuvre
Horaires : 19H00 - 00H00
Du : 16 05 2015 au 16 05 2015Thèmes : Autour du spectacle vivant et de la création|Autour des collections
Descriptif de l'évènement :
Dans le cadre de l'exposition Waterloo, 1815-2015, Visions guerrières Médiation de l'artiste Nicolas Renard (dessinateur) : création devant les visiteurs et dédicaces des catalogues
Au début du XXe siècle Paul Marmottan, historien et collectionneur napoléonien, installe sa bibliothèque à Boulogne-Billancourt. Passionné par le geste militaire et les diverses réalisation de l'administration napoléonienne, il en rassemble les nombreuses publications ainsi qu'une très rare collections de recueils, journaux et bulletins. Dans cette demeure privée au riche mobilier d'époque impériale, à la fois lieu de travail et maison de villégiature, Paul Marmottan fait construire une galerie dévolue à une partie de sa collection de tableaux et au fond riche de plusieurs milliers d'estampes patiemment assemblé au cours de sa vie. Avec la participation de la ville de Boulogne-Billancourt et du département des Hauts-de-Seine, l'Académie des Beaux-arts a équipé la bibliothèque d'une salle d'exposition temporaire, d'une nouvelle salle de lecture et d'un auditorium.
Pour un complément d'information, vous pouvez contacter directement ce musée par téléphone au : 01 55 18 57 61 ou au 01 55 18 57 77
Ou encore par mail : veronqiue.durand-laroze@mairie-boulogne-billancourt.fr et sur le web : www.boulognebillancourt.com
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